一、STAR集团综艺频道将在广东落地（论文文献综述）
窦金启[1]（2019）在《镜像中国 ——新时期中国影视“走出去”盘整与研究》文中认为在年中央全面深化改革领导小组第二十九次会议上,审议并通过了《关于进一步加强和改进中华文化走出去工作的指导意见》,其中明确指出中国要继续加强和改进中华文化走出去工作,创新内容形式和体制机制,拓展渠道平台,创新方法手段,提高国家文化软实力。可以看出,从十六大期间开始提出的文化走出去思想已经成为中华文化软实力体系建设的战略指导方针。而作为文化产业重要组成部分的影视产业,其也必然要以此为其发展依据,从而形成影视“走出去”布局。影视“走出去”其实是在文化“走出去”整体战略下形成的影视产业对外传播的体系,也是新时代背景下,对影视国际传播与交流的一种具有中国时代理论特色的理论。其既涉及硬性的影视产业“走出去”,也包含软性的影视文化“走出去”,但所有这些的最终目的都是要实现文化的对外传播,让世界更好的了解中国。以此,向国际社会展示良好而积极的国家形象。其实,在新世纪初,我国的影视行业就开始不断探索“走出去”的方式和方法。本文采用面相问题—分析问题—解决问题的逻辑顺序展开,以影视“走出去”为本体,通过对《国家广播电影电视总局关于广播影视“走出去工程”的实施细则（试行）》颁布以来到现阶段,我国的影视行业的“走出去”的理论形成,影视“走出去”构成内容的盘整与分析,影视个案及产品的调查与研究和影视“走出去”对我国国家形象体系构建的影响等几方面作为论述和研究的对象,梳理和盘整出我国影视“走出去”的过程中所取得的成绩,分析得出影视产业在“走出去”过程中产生的一些问题和不足,进而提出一些可行性的改进措施及方法。影视对外传播理论的不断创新是形成影视“走出去”的根本。本文的第一章,侧重探讨文化“走出去”战略与影视“走出去”之间的关系,以及其在中华文化对外传播过程中的优势特性。通过对十七大到十九大期间关于影视“走出去”的相关政策措施和影视工作指导意见的梳理,可以得出,影视“走出去”是文化走出去的战略组成之一,是在其理论指导之下所形成的。并且在文化对外传播过程中发挥着其形象性、时效性和导向性的特征,进而对文化“走出去”产生积极的作用。本文第二、三章,以影视“走出去”的内容构成为研究对象,通过把影视“走出去”及对外影视体系中的主要构成内容—电影、电视剧、纪录片、动画片这四种艺术形态,在新世纪“走出去”过程中所取得的成果进行盘整和梳理,进而得出:我国影视产业在“走出去”过程中虽然取得了成绩,但仍然需要进一步提升发型和推广的方式和方法。影视“走出去”的另一个作用就是要配合国家外交方针及政策。本文第四章,以我国对外交流与合作的基本方针为语境,分别从大国、周边、“一带一路”、以及中非“战略合作伙伴”这四个角度,对我国影视产业在这四种对外交往策略中的重点国家的“走出去”现状进行梳理,从而得出我国在不同的国家和地区的发展所遇到的问题,同时,综合这些问题,笔者提出了关于提升我国影视产业整体“走出去”的可行性路径。无论是影视产业“走出去”,还是影视文化对外传播,其在实现经济目的的同时,最高级的目标是要实现我国国家形象的良好表达,树立积极的国家形象。所以,本文最后一部分就影视“走出去”对于国家形象构建体系的丰富和提升进行研究,并认为,影视“走出去”无论从内容还是方式上都已经成为塑造国家形象的最重要的手段之一。所以,影视产业的对外发展在提升自身的品牌意识和影响力的同时,要自觉的肩负起对中华文化软实力体系建设和国家形象塑造的责任。
侯顺[2]（2019）在《中国网络影视产业研究》文中研究表明人类社会发展史上,影视文化生产活动开始于1895年,经过了 100多年的发展,进入当下的网络时代,传统影视产业升级为网络影视产业,出现了新的产品和新的现象。网络影视产业是科技与艺术相结合的结果,对其进行研究,既有艺术审美价值和理论意义,又有产业借鉴价值和实践意义。1995年,尼葛洛庞帝在《Being Digital》（《数字化生存》）中深入浅出地讲解了信息技术的基本概念、趋势和应用,阐明了信息技术、互联网对时代和人们生活的影响和价值,并为我们描绘了一种新的思维及生活模式。1987年互联网进入中国,32年过去了,如尼葛洛庞帝预测的一样,互联网给人们社会经济文化生活带来了巨大的变化,不仅改变了人们的娱乐方式和生存方式,也对产业经济市场带来升级和变革。本文即是对网络影视产业进行了较为全面、系统的研究。引入历史学、影视学、传播学、经济学等交叉学科视角,采用原理演绎与比较分析、宏观研究与个案研究相结合的方法,客观地梳理了网络影视产业从溯源、萌芽、诞生到发展、壮大的产业基础、时代背景、历史脉络、产业格局等;从具体的生产实践中比较、总结一般生产规律,总结归纳部分网络影视企业失败的经验教训;在此基础上探讨分析其未来发展趋势和发展对策。全文除绪论和结论外,重点研究内容主要分布在第二章至第七章中。其中,第二章对网络影视产业研究的逻辑起点、研究范畴等基本问题做了交代。第三、四章是历史研究,从历史学角度,追溯传统影视产业对网络影视产业的历史渊源,建构网络影视产业的历史进程。第五、六章是现实研究,主要对网络影视产业的现状格局、典型企业进行具体分析;第七章主要对网络影视产业的未来发展趋势进行研究。第一章绪论,明确研究的意义、现状、内容、理论、方法、基本概念及主要创新点等。绪论首先阐释了研究意义,网络影视产业作为网络时代最具代表性的新兴业态之一,受到网民的高度关注和喜爱,将网络影视产业作为一个独立的对象来进行研究,对历史学、影视学、产业学、传播学等研究领域的拓展具有重要的学理意义,对网络影视企业的分析、研究和总结对企业发展有重要的实践借鉴意义。其次,在对研究文献进行综述分析的基础上,明确了论文的主体内容、主要理论和研究方法及创新点等。第二章是对网络影视产业研究的逻辑起点和问题阈进行分析,这是网络影视产业研究的基本问题。从人类社会发展史看,科学技术与文化艺术是推动社会发展的重要力量,影视产业是科技与文化结合的典型代表,两者既相互依存又相互依赖的矛盾运动推动着影视产业往前发展。网络影视产业研究的逻辑起点可以追溯为科技与文化的深度关联性,具体的历史阶段表现为网络科技与影视产业的关联,这种关联是网络影视产业产生、发展的基础,也促使网络科技与影视产业的协同并轨发展,而与网络影视产业相关的活动及其规律都属于网络影视产业研究的范围。第三章是对传统影视产业历史发展的追溯,网络影视产业脱胎于传统影视产业,而且在网络影视产业出现之后,传统影视产业并未消亡,而是继续发展。本章主要通过追溯影视产业的历史渊源,阐明其艺术属性和科技属性等本源性问题。从时间轴来看,影视文化生产活动远早于文化产业概念的出现和网络技术的产生,在网络科技出现之前,影视艺术的生产活动、产业形态就非常丰富,为人们提供了大量的影视娱乐产品。随着文化产业概念的提出,作为文化产业的核心层,影视艺术的文化属性更加明显;进入21世纪后,随着网络技术的普及和发展,出现了网络影视产业活动,影视产业的科技属性又开始凸显,因此,对网络影视产业的研究要从研究传统影视产业开始。同时本章还分析了传统影视产业对传统文化资源的利用情况。中国上下五千年的文明史,积累了丰厚的文化资源,中国共有53处世界物质遗产,和40项“人类口头和非物质遗产代表作”,以这些遗产为代表的中国传统文化资源是具有高价值、稀缺、无法仿制、难以替代的宝贵财富,但是当下的网络影视产业对这些优质资源的利用还需要进一步提高。第四章对网络影视产业的发展进度进行了全景性历史建构。通过考量影视文化活动、文化产业、网络技术的产生时间,提出是进入21世纪后,影视产业与网络技术交叉融合到一定程度,网络影视产业才登上历史舞台。中国在2001年8月出现的网络VOD服务,可以视为网络影视产业的萌芽,之后陆续上线众多影视网站,虽然在后期的发展中,网站的盈利方式、业务重点各不相同,但影视制作依然在网站业务中占据着重要的地位。18年里,网络影视产业经历了从小到大、从弱到强的发展历程,逐渐成为人们生活娱乐的重要组成部分。从产业发展的视角,梳理我国网络影视产业的发展历程,大致经过了野蛮生长期、行业调整期、行业发展期、快速成长期四个历史阶段。网络影视产业是影视产业发展到网络历史阶段的产物,网络大电影、微电影、微电视剧、网络直播等“网生”影视产品是对传统影视产品的发展。而且,随着网络技术与电影艺术的融合进入更深层次,还会有越来越多的影视产品新形式出现。第五章是对网络影视产业市场格局的分析。在发轫之初,乐视、酷6等影视网站争先上线,快速抢占影视资源,经过多次洗牌之后,很多网站悄然退走,只有少数网站在互联网巨头BAT的支持下,得到了新的发展。从整体来看,中国网络影视产业在长视频领域形成了以优酷、爱奇艺、腾讯视频为主的“三国鼎立”格局;在短视频平台领域,则形成了以抖音、快手、秒拍等为主的“战国时代”状态,竞争也异常激烈。与此同时,长、短视频平台交叉布局,网络直播后来居上,传统影视文化企业发力突围,成为中国网络影视行业格局的变量。第六章是选取了网络影视企业的典型代表进行分析。优酷形成了围绕电商的泛娱乐生态、爱奇艺形成了围绕IP的泛娱乐生态、腾讯视频形成了围绕细分的泛娱乐生态、乐视视频形成了垂直发展的泛娱乐生态、芒果TV形成了网台融合的泛娱乐生态、快手与抖音短视频形成了围绕社交的娱乐生态,虎牙直播与斗鱼TV形成了围绕游戏的娱乐生态。第七章主要研究了网络影视产业发展的趋势和企业发展对策。当下,在经历了野蛮生长到跑马圈地的行业格局洗牌之后,网络影视企业开始全面竞争。在网络影视产业的后竞争时代,出现了内容主题趋向主流文化、生产制作趋向版权自制、传播渠道趋向多屏互动、赢利模式趋向多样付费等趋势。网络影视产业需要在内容制作上求精、资源利用上求深、商业模式上求变、产业格局上求新,才能在泛娱乐时代立于不败之地。1985年,媒体文化研究者、批判家美国人尼尔·波兹曼出版了他媒介批评三部曲之一的《娱乐至死》,书中解析了美国社会由印刷统治转变为电视统治,得出了由此导致社会公共话语权的特征由曾经的理性、秩序、逻辑性,逐渐转变为脱离语境、肤浅、碎化,一切公共话语以娱乐的方式出现的现象,表达了自己的预见和担忧,以此来告诫公众要警惕技术的垄断。在该书中,波兹曼深入剖析了以电视为主的新媒体对人思想认识、认知方法乃至整个社会文化发展趋向的影响,令人深省。34年过去了,当时的观众并没有“娱乐至死”,而当下,随着高新科技的发展,互联网又将“娱乐”推向了以新媒体为载体的征程上,尼尔·波兹曼所担忧的电视时代已过去,但是新的娱乐载体电脑、平板、手机,甚至网络电视,又相继出现,而网络影视生产内容,网剧、微电影、网络大电影、网络综艺、直播节目等也的确是在推动着人类的娱乐进程,历史似乎依然朝着波兹曼先生设想的“至高至死”的方向发展,娱乐本身并不是洪水猛兽,但“娱乐至死”依然需要避免。因此,尼尔·波兹曼的警示在当下依然有着重要的价值和意义,网络影视产业的发展也要预防这种可能。
陈若萱[3]（2018）在《台湾无线电视媒介制度变迁研究（1951-2017） ——历史制度主义的视角》文中进行了进一步梳理台湾地区的无线电视事业创立于20世纪50年代,在“戒严”时期形成了台视、中视和华视三足鼎立的无线电视格局。“解严”之后,随着政策的改变,第四家无线电视公司民视成立,公共电视独立建台并开播。2000年民进党上台之后,对台湾无线电视的格局进行了较大调整,“党政军”退出三台、媒体改革等成为无线电视媒介在“绿色执政”之后的关键词。本文以台湾无线电视媒介制度为研究主体和中心,借鉴制度变迁理论,采用历史制度主义的视角,主要分为两个维度:一是“史”的维度,以丰富、翔实的第一手和第二手资料,采用案例比较研究和比较历史分析结合的方法,将历史研究与制度研究相结合,把台湾无线电视媒介制度作为台湾历史现实的产物,并以台湾无线电视媒介制度作为研究对象,关注其宏观历史脉络,分析台湾无线电视媒介制度发展的历史过程。二是“论”的维度,力求与史结合,对台湾无线电视媒介制度变迁作批判性考察,关注台湾无线电视媒介制度历史发展中的变量之间的关系,包括外生性变量、内生性变量和行动者等因素,研究这三个变量对台湾无线电视媒介制度的综合影响;关注台湾无线电视媒介制度变迁的路径依赖,分析其变迁轨迹及变迁类型。在研究方法上,笔者借助深度访谈法、观察法和文献法等方法,访谈多名台湾电视媒体业界人士、学界人士和政界人士,并对台视、中视、华视、民视和公视五家无线电视台及部分有线电视台进行观察,使研究客观、真实地反映了台湾无线电视发展的历史过程和制度变迁。本研究具有较强的研究意义。首先,本研究具有较高的理论价值。本研究从历史制度主义的视角,以台湾无线电视媒介制度为研究对象,运用制度变迁的理论框架对其进行分析,这是新制度经济学与新闻传播学相结合的创新尝试,丰富和发展了制度变迁理论。其次,本研究具有现实意义,以史为鉴,对未来两岸电视媒介发展乃至政策制定有所帮助。本研究力求能为促进“一国两制”的中国新闻事业提供参考,在促进未来两岸电视媒体的进一步合作的基础上,增进两岸电视媒体的理解与互信,促进华文电视媒体共同发展。本文共分五章。第一章为绪论,介绍研究背景、研究问题、研究意义、研究思路,梳理理论及综述文献,讨论本研究的创新点及难点等。第二章为“戒严”时期台湾无线电视媒介制度变迁（1951-1987）,介绍了“戒严”时期台湾无线电视媒介制度的建立概况,本章梳理了在国民党严格的威权统治之下,以商业运营制度建立无线电视,台视、中视和华视三家无线电视台先后成立的过程,分析了“戒严”时期台湾无线电视媒介制度的构成,研究了外生性因素、内生性因素和行动者因素在该阶段对台湾无线电视媒介制度的作用。第三章为“解严”之后至2000年“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度变迁（1987-2000）。本章梳理了“戒严”令解除之后,媒体产业开始快速发展时,台湾无线电视媒介制度发展的情况;分析“解严”之后至2000年“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度的构成;研究了外生性因素、内生性因素和行动者因素在该阶段对无线电视媒介制度的作用。第四章为“绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度变迁（2000-2017）。本章梳理了民进党成为执政党之后,民众对所谓民主的需求愈加强烈,台湾无线电视媒介随之发生的变化;分析了“绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度的构成;研究了外生性因素、内生性因素和行动者因素在该阶段对台湾无线电视媒介制度的作用。第五章为结语:台湾无线电视媒介制度的构成、变迁分析与媒介批判,笔者对每一阶段的台湾无线电视媒介制度的构成进行总结,得出台湾无线电视媒介制度的形成、制度变迁类型、各因素的影响模式和变迁全程的路径依赖作用等四条结论,并对政治力量在台湾无线电视媒介制度变迁中的负面作用进行批判反思。经过研究,笔者发现,台湾无线电视的诞生源于政治制度的推动;台湾无线电视媒介的制度变迁模式表现为强制性变迁和诱致性变迁并行。在台湾无线电视媒介制度变迁过程中,外生性因素、内生性因素和行动者发挥交互作用,政治、经济与技术因素是外生性因素中起到主导作用的因素;行动者之间成本和收益的不均衡成为制度变迁的重要动力;非正式约束对正式规则和实施机制产生强大作用,政治、经济等因素常以非正式约束的形式对实施机制发挥作用。本文在选题、研究内容和视角及研究方法上具有创新性,首先,本文填补了台湾电视相关研究的空白,采用最新的数据和资料,记录了台湾无线电视转型的重要时期;其次,本文采用历史制度主义的视角使研究具有较强逻辑性,运用制度制度变迁理论,对史料进行创新性的逻辑思考,是台湾电视史研究的一次创新;最后,本文通过深度访谈、观察法等质化研究方法,获得大量珍贵的第一手资料,克服了大陆的台湾研究往往缺乏第一手资料的缺陷。
李灿[4]（2017）在《媒体融合环境下电视真人秀的创制及生态格局研究》文中研究表明本文在媒体融合的相关背景下,选择电视真人秀节目做为研究对象。其中以定性研究的方法梳理了从2000年伊始中国第一档真人秀节目《生存大挑战》至今,电视真人秀节目发展。并从技术的融合、电视产业化的融合和跨媒介资本的融合三个层次重新划分了电视真人秀的不同阶段的特点。笔者通过深度访谈、以“在场”的身份参与式观察以及结合理论文献,一方面探讨电视媒体如何与媒介性平台融合,一方面也指出了以内容为产品的电视行业所表现的文化产业的特征。通过对真人秀节目的切入,我们可以看到融合的步伐是艰难的,这体现在政策的规制、资金的困难、体制的转型、理念的变化等各个方面。目前对于真人秀的研究,国内经典着作仍然停留在2006年由尹鸿、冉儒学和陆虹合着的《娱乐旋风——认识电视真人秀》和2007年由谢耕耘和陈虹所着的《真人秀节目:理论、形态和创新》,在学术方面非常缺乏互联网和新媒体的语境下对真人秀节目创制和产业生态研究。因此本文探讨了随着媒体技术的快速发展,真人秀节目的制作理念、规范、技术所获得的长足进步和在政策的规制下电视行业发生的巨大的变化。“现象级”的真人秀节目频出,跨媒介资本的介入,网台关系的变迁和受众身份的流变使得传媒生态格局正在重构。电视产品内容是受到知识文化和商业文化的双重影响的,但知识文化可以在商品交易中起到潜移默化的作用。互联网的发展使得知识文化传递越来越碎片化、移动化。受众也随之呈现了麦克卢汉曾预言的“再部落化”特点。同时本文也提出了无论是针对大数据运用还是精准营销以及碎片化时间的链接,技术的进步反而带来了对人控制的升级。网络综艺节目的兴起和传统电视节目的多渠道分发,使得电视媒体的主流地位被稀释。多维度网络状的媒介结构,也使得越来越多的媒体和受众产生了互动的、跨屏的、双向的传播,但而另一方面UGC的内容生产方式也使得文化文本过度碎片化和质量的退化。媒体的融合,多种语境的博弈就是一个失序再建构的过程。综上,本文在传播学理论的基础上,分析了电视受众、节目制作、产品营销、产业生态等方面的变化,指出了面对新媒体的冲击与挑战,电视媒体的竞合之路任重而道远。
张娣[5]（2017）在《童年的“消逝”与“绽放” ——近30年中国少儿电视研究》文中研究指明本文对1958年至2015年"中国少儿电视"的发展历程进行了系统梳理。着重讨论了近30年间中国少儿电视发展的基本情况和电视环境下中国少儿文化的基本状况,讨论了在中国电视体制和规制下,中国少儿电视与中国少儿文化重构的关系,以及中国少儿电视进入频道时代后的繁荣与危机,讨论了产业化和新媒体为少儿电视所带来的挑战与机遇。本文以"童年的绽放"为标题,在认真汲取波兹曼《童年的消逝》这一"儿童电视文化史"的经典之作的学术素养的同时,也依据中国少儿电视发展的实际情况,对"童年消逝"理论的普适性问题提出了讨论和修正。依据本文的研究,无论是就中国少儿电视发展的文化环境而言,还是就电视这一媒介平台所承载的中国儿童的话语权、选择权而言,中国少儿电视文化在近30年中都得到了积极健康的发展,童年的"绽放"是近30年中国少儿电视发展史的主流。全文分为上下两篇。上篇除绪论外,正文共四章。第一章,简要梳理了中外少儿电视的历史。其基本材料和节点虽然来自《美国电视史》、《中外广播电视史》、《童年的消逝》等前人的着作,但在综合叙述的过程中,本文也尽可能地依据时代背景和技术发展,对不同时期少儿电视的特点进行归纳和提炼。其中,中国少儿电视"节目时代"、"频道时代"、"新媒体时代"三个阶段的划分等,是前人所未曾明确言及的。第二章,通过对中外电视体制、媒介产权、电视规制的对比,讨论并肯定了了中国少儿电视发展的制度优势与道路优势。同时,依据学术界的分类研究和个人的理解,对新闻类、娱乐类、教育类、服务类等类型的少儿电视节目的发展特征、制作方式、运营特点进行了分门别类的研究。第三章,讨论了中国少儿电视进入"频道时代"的背景、历程及意义。通过分析研究我国现阶段少儿电视呈现出的时代特征,阐释了"儿童本位"为出发点的中国少儿电视对中国少儿文化的曲折重构及贡献。认为与西方电视语境中的"童年消逝"最大的不同是,中国电视媒体兴起之后,对中国儿童的影响、对儿童本位的确立起到了促进作用。中国文化传统中相对缺失的"儿童本位",包括儿童的选择权、自主权、话语权等等,都因电视这一媒介平台而渐次建构。第四章,讨论了我国少儿电视频道进入新媒体时代的发展特征,机遇与困境,探讨其所处的政策规制、市场竞争、受众需求、互联网冲击,以及人才制约等方面的问题,认为少儿电视的节目化、少儿电视频道以及少儿电视频道产业化,是中国少儿电视发展的三大里程碑,也为中国少儿的健康成长,为他们的"童年绽放"搭建了最好的平台。同时以山东少儿频道产业化为案例,讨论了中国少儿频道产业化之路的可能性与可行性,提出少儿频道突破发展瓶颈的主要策略:内部架构的重建、节目品牌化的运作、构建节目之外的产业格局以及新媒体挑战下的媒体融合。下篇为《中国少儿电视大事年表》。《年表》以"条目纪年"的方式,尽可能清晰地"复现"近60年（1958-2016年）中国少儿电视绽放与发展的真实历程。《年表》中除了极少量的内容直接采自《1955-1983中央电视台大事记》外,其余的条目均来自网络主题检索和近百种《年鉴》、《年报》类纸质资料的逐页翻检,其中包含着大量的原始资料的首次辑录。这份《年表》也是一部微型的《中国少儿电视史》,多少可以填补这一研究领域的空白。
廖媌婧[6]（2015）在《“场域”理论视角下的东方卫视节目生产研究》文中指出上海以其特殊的历史文化、地缘结构和政治经济地位在中国改革开放过程中承担着重要的角色。上海东方卫视的发展历程在省级卫视中具有代表性和典型性。本文以“场域”理论为切入点,选择东方卫视作为个案,以东方卫视节目生产机制以及代表性节目的文本为主轴,发展历史为背景,从新闻生产、影视生产及综艺节目生产三个层面考察电视生产实景。通过这项研究,笔者试图深描上海东方卫视在中国社会转型过程中的生产实践活动,并将这一过程放置在国际都市的历史机缘和海派文化的语境中进行考察,进而探讨政治、经济和文化等场域对电视场实践的影响。本研究主要使用深度访谈、参与式观察、文本分析等研究方法,深入SMG进行调研,实地参与前期策划、制作、推广宣传等节目制作各流程。本文将运用媒介社会学、文化研究的理论,构建一个转型中中国从电视生产到消费的模式——即将关注点聚焦于受到意识形态、资本和文化等因素控制的媒介组织,以及它生产出的文本如何参与重构社会的现代性。本文的绪论部分将主要概述本研究的背景与意义,整理和综述相关研究现状及成果,提炼研究设想的主要问题,并提出针对性的研究思路和方法,进而厘清论文的研究框架。第一章将以省级卫视发展的大环境为背景简述东方卫视发展的演进历史;第二章、第三章、第四章将分别从新闻、综艺和影视三个层面深描上海电视的生产实景,分析来自经济场、政治场和专业场的力量在东方卫视电视生产场域内的资本互动,探讨体制的空间化运作以及资本对电视的控制;第五章重在从个人与公共领域的互换、消费性等现象讨论东方卫视对上海现代性的构建,并从地域、族群、国家的角度讨论省级卫视的地域性传播以及都市群体认同的构建。转型期的中国电视版图在不断地被改写和重描,东方卫视的发展历程呈现的是省级卫视在政治、经济、技术等因素合力作用下克服困难、不断推进的一幅幅流动画面。在从地方走向全国、世界的漫漫长路上,东方卫视的角色塑造和认同建构的心路历程是一个典型且具有普遍意义的个案。结语部分笔者点明了东方卫视作为中国省级卫视发展历程中个案的特殊性和研究它对其他省级卫视发展的普遍价值,并对转型中的中国背景下省级卫视的发展策略提出建议。
郑春艳[7]（2012）在《环境与资源：省级卫视战略定位问题研究》文中认为省级卫视是我国电视媒体中竞争最为激烈的群体,省级卫视要生存发展比其他电视媒体更为迫切的需要准确的定位,然而实际是我国省级卫视在经历了多次改版定位潮之后仍然是高度同质同时高度竞争,那么这些省级卫视定位战略到底出了什么问题?省级卫视到底应该如何定位?本文正是以省级卫视定位问题为研究主题。在对以往省级卫视定位相关文献进行深入分析的基础上,本文选择战略管理理论中定位理论、资源理论为理论框架,运用文献研究和个案研究的方法,从环境、战略、资源（核心能力）三个环节系统研究省级卫视应该如何进行战略定位。基于现存统计数据的分析,深入分析我国电视产业环境下,省级卫视要如何进行定位；以迈克·波特战略定位维度（竞争优势、竞争范围）为分析框架,在对31家省级卫视定位现状进行分类,呈现省级卫视战略定位结构性的特点,进而分析这些特点将如何影响我国卫视的战略选择；运用巴尼的VRIO分析框架,以个案分析的方式呈现强势的省级卫视如何积累和培育各自的核心能力,进而找到省级卫视成功实施战略定位的内在逻辑。具体而言本次研究得出以下结论：宏观政策不明朗,微观管制从紧的政策环境、寡占Ⅳ型产业环境,决定了我国省级卫视要在竞争中脱颖而出,基于内容的差异化战略是唯一出路。其次是我国卫视群体所面临的外部环境,带来了省级卫视在战略选择上的局限性：成本领先战略在我国缺失；在实现差异化优势的过程中,我国卫视也表现出了极大的特殊性,除极少数卫视采用聚焦战略外,绝大多数卫视采取主题概念驱动下的差异化战略。与此同时多数卫视尚处在战略盲群阶段。大量省级卫视按照相同的路径追逐同种类型的竞争优势,以及大量战略盲群卫视的复制狂欢,加剧竞争,削弱了差异化优势,在这样的结构环境下,实力较弱卫视要想成功定位,更应该有效的选择竞争范围,而不是贪多求大,在还未形成区域或类型节目资源垄断实力的情况下,盲目向全国市场扩张。最后,卫视要想脱离同质竞争,核心能力的建构必须建立在内容原创上,卫视要想获得战略定位成功,必须省视自身所累积和培育的资源和能力的价值性和稀缺性问题,要么能够进行多样化的内容原创,要么能够在某个细分市场上享有内容上的垄断优势。
易旭明[8]（2011）在《中国电视产业的制度变迁与需求均衡》文中指出产业理论认为提升产业发展的因素主要是提升生产要素、创立良好市场环境、扩大国内需求、致力制度创新,那么当下影响电视产业发展最重要的因素应该是制度创新。众多研究表明,制度变迁带来了西方世界的兴起,体制改革带来了中国经济的腾飞,政策制度决定着包括电视产业在内的中国文化产业发展。对于中国电视产业制度变迁,众多学界、业界人士从理论的角度、实践的角度作出过各种解释,提出了各种不乏价值的制度创新建议,但是政策与实务之间、理论与实践之间以及从不同学科理论研究电视产业得出的结论之间巨大的缝隙还远未弥合。本文基于新制度经济学制度变迁理论分析方法,通过详细考察我国电视产业制度变迁中的系列重大制度创新步骤、分析当下的数字时代制度创新的收益成本,并深入分析了电视产业相关主体各种“需要”和“需求”,就中国电视产业制度变迁的决定因素、作用机制、未来变迁方向等问题得出以下观点:一、中央党政机构、地方党政机构、电视台、广告商、投资者以及观众等电视产业利益相关者是电视产业制度创新的“行动团体”,这些“行动团体”之间的博弈推动着中国电视制度变迁的过程。市场需求变动是影响制度创新“行动团体”行动收益的直接原因;国内外制度环境变化是影响制度变迁“行动团体”行动成本的主要原因;技术进步同时影响着制度创新行动的收益与成本。根据电视产业制度创新对各个利益主体的调整关系,本文粗略地将创新分为“增量型”制度创新和“存量型”制度创新。“增量型”制度创新由于对原有相关者的既定利益基本不减少,其它相关者利益得到增加,所以制度创新行动相对顺利;“存量型”制度创新则是对既有的利益格局进行一定的调整,此类制度创新则推进缓慢。大致来说,中国电视产业制度创新模型可以表示如下:二、市场需求持续扩张,将带来持续的潜在收益,这将成为电视产业利益相关者采取制度创新行动的持续动力。“增量型”制度创新将持续、较快地进行,尤其是在新媒体相关业务领域,在意识形态较弱的节目制作领域及其他文化产品生产领域;“存量型”制度创新进展将相对艰难,尤其是在传统电视业态中,在意识形态属性较强的节目领域。但是在实力特别强和特别弱的地区,在市场需求紧缩的时机中,在善于降低风险、扩大收益的“制度创新企业家”出现的地方,“增量型”制度创新也能取得突破。制度环境的持续变革也将持续改变“行动团体”的行动成本和行动动力。随着中国共产党政权合法性的来源中,在传统合法性资源基础上经济绩效、构建社会主义和谐社会来源的强化,随着文化产业、信息产业在国民经济中地位的提高,制度环境总体是有利于电视产业制度创新的。但是制度环境变革的速度却充满着不确定性、甚至变革的方向也在短期内也存在不确定性,主要是我国党政机构对意识形态宣传的认知和需要、对舆论失控风险成本的评估存在较大不确定性,利益相关者行动博弈结果的也存在不确定性。因此“存量型”制度创新短期内存在着较大的不确定性,从中长期来看加速产业制度创新趋势不可逆转。电视产业化提高了生产效率和需求的满足,但是有购买力的需求并不等于观众的全面“需要”。我国目前满足观众更高需要的政治节目、公共节目供应不足,并且相关制度创新在“路径依赖”的格局中处于“无人行动”的窘境。本文论证上述观点的过程是这样的:导论部分介绍了中国电视产业发展相对落后、文化价值相对混乱的研究背景,提出了研究问题,梳理了电视产业尤其是电视制度及的研究文献以及新制度次级行动团体配合制度创新行动电视需求变动制度环境变革预期纯收益变动初级行动团体采取制度创新行动经济学理论基础,阐述了核心概念等。第一章则考察了中国电视创建初期的制度——事业制度,通过详细介绍这种制度决策、执行的过程,并分析了这种制度的特征以及原因。不如此详尽、深入的地察中国电视制度的事业起源,就难以充分理解中国电视产业制度今天的本质。第二章考察了广告经营制度、“四级办”、有线电视制度等“增量型”制度创新的决策、实施经过,并介绍了这个过程中相应的人事、财务制度,以及上海、湖南、贵州制度创新的个案。这些制度创新的过程都是渐进的、边际突破的过程,是各个主体对创新行为成本收益权衡的结果。第三章考察了“治散治滥”、“集团化”、“制播分离”等“存量型”制度创新的决策、实施,分析了其中利益主体的成本收益权衡。第四章从生产能力、消费模式、规模经济等角度分析了数字技术的巨大产业潜能,分析了电视产业制度的瓶颈,论证技术革命对党政机构、电视台、投资商等主体的各种利益会带来改变,他们制度创新的成本收益从而行动动力会发生改变,“三网融合”制度创新的决策、实施过程也充分说明了这种利益权衡的存在。第五章则更深入的分析了观众复杂的需要结构和以购买力来衡量的市场需求变动,分析了党政机构对政权合法性的深层需要,从而分析了党政机构制度创新行动的动力及其变迁。本文提出判断电视制度效率的最终标准,是否利于全面满足包括有购买力的市场需求和没有购买力的收视需要,并分析了电视产业化的效率及其边界。结语部分则集中阐述了本文研究的结论。本文的创新之处在于:（一）,从国家“赶超战略”实施、政权合法性巩固对宣传有着内在需要的高度论述我国电视宣传任务,这是认识我国电视政治宣传目标及其变动规律有效、有深度的观点创新;（二）,在清晰界定外延的基础上,从制度创新的综合成本、收益权衡解释历史上的电视产业制度创新,相对于以往文献仅仅从市场利益的角度论述更有解释力,也有创新价值;（三）,从社会原因、技术原因导致电视节目“私人产品”属性强化,从而解释我国电视产业化的原因,论述产业化的合理性及其边界,这是对我国传媒经济研究一个基本概念的理论创新。
杨文延[9]（2011）在《中国广播电视产业海外本土化战略研究 ——以美国为例》文中指出广播电视产业属于媒体产业,是我国文化产业的一个重要部分。我国文化博大精深,但要在世界范围内产生影响力,必然要通过我国广播电视产业作为载体进行传播。中国广播电视产业需要“走出去”。本土化是实现广播电视对外有效传播的关键因素。从产业层面出发,探讨中国广播电视产业海外本土化战略,具有重要的理论意义和实际意义。本文以提高中国广播电视产业在国外市场影响力和竞争力为目标,界定广播电视产业本土化战略概念,对本土化战略进行分类,探讨企业资源能力因素和制度因素在本土化战略选择中的影响作用,提出本土化战略选择的影响框架集。在此基础上,分析了中国广播电视产业国际化经营的现状和基础条件,探讨了中国企业进入美国市场竞争环境中的机会和威胁,开展中美企业资源能力的比较分析,并设计了中国广播电视产业进入美国市场的本土化战略方案。具体的研究内容如下：（1）抓住广播电视产品和服务的特性,以国际商务理论和国际市场营销学为理论基础,给出广播电视产业本土化概念,围绕内容创作和发行两个价值链主要环节划对本土化进行类型划分,并进行内在属性分析。（2）以基于资源的战略观和基于制度的战略观为理论基础,提出了影响广播电视产业海外本土化战略选择的因素框架集,详细探讨了各因素的具体影响作用机制。在此基础上,研究提出8种不同程度的内容本土化和分销本土化的组合策略,并分别探讨不同组合策略所对应的匹配条件。紧接着,研究以发展中国家广播电视产业为研究对象,进一步探讨战略联盟在企业本土化经营中使用的合理性和从理论上设计了具体的运作方式。（3）选取典型企业,分析中国广播电视产业国际化经营现状和归纳所存在的问题。并认为广播电视产业国际化竞争力是国际化经营的基础和条件,站在基于产业的战略观视角,以波特钻石体系为理论模型,对中国广播电视产业国际竞争力开展分析,识别出中国广播电视产业层面的优势和劣势。（4）对美国市场的竞争环境从市场潜力、行业结构作用力、消费者行为、文化环境和政府管制环境五方面展开分析,识别出中国广播电视产业在美国经营可能遇到的机会和威胁。（5）以美国主流广播电视网和中国主要电视台为研究对象,围绕频道进入资源、内容产品资源、股权为基础的资源、财务资源实力、多功能经验、观众资源知识、新技术经验和国际化经验8个方面,开展了中美广播电视企业资源能力的比较分析。研究指出,中国主要广播电视企业与美国主流广播电视网相比在资源能力上存在着绝对劣势。（6）根据第三章的本土化战略选择因素框架集,围绕美国制度环境特点、中国企业与美国企业资源能力距离的实际情况,探讨了中国企业在美国本土化战略构想。研究给出“三阶段”本土化部署。围绕“三阶段”本土化部署,研究对中国广播电视产业实施本土化战略所需采取的战略联盟进行设计。研究认为已进入中国市场且与中国企业有合作经历的美国主流广播电视网将是比较合适的战略合作伙伴。最后,研究从知识要素投入、组织结构本土化支持和政府支持三方面对本土化战略的辅助环节支持体系进行设计。
毛慧[10]（2010）在《我国电视频道专业化问题与对策研究》文中研究表明频道专业化是电视媒体经营单位以市场细分为理论依据,以频道为单位进行定位,传播特定专业领域的内容资源的一种频道运作进程。频道专业化1995年出现在中国,至今已经发展15年了。频道专业化的发展对我国电视媒体产业化和品牌化有着极为重要的意义。在本文看来,我国频道专业化经历了“节目专业化”、“栏目专业化”和“频道专业化”三个发展阶段。专业频道的出现,是电视产业自身发展到一定程度的必然结果,也是我国政治、经济、文化和技术因素合力的最终选择。本文在宏观阐述了我国电视频道的产生背景,原创性梳理其发展历程的基础上,揭示了我国专业频道面临新旧媒体挑战的竞争现状,指出“传播者-受众-广告商”三者博弈关系,并提炼出我国专业频道三大发展模式——“中央电视台电视剧频道”模式、“第一财经频道”模式和“现代房产频道”模式,最后把问题集中在目前我国电视频道专业化面临的问题与解决对策两方面,力图有所见识。目前,我国电视频道专业化的发展之路可谓荆棘丛生。本文主要对如下六方面问题进行了陈述分析,并就此走访了相关专家和学者,在总结其经验的基础上提出了相应的六个对策：改善受众水平良莠不齐的状况,提出三分受众市场,加强引导和培育；扭转专业人才匮乏局面,提出岗位聘任制,深化内部改革；结束优质节目源的匮乏现状,提出加快制播分离,快速组建节目交易市场；避免盈利模式单一,提出实施新媒体拓展之路；改变管理机制刻板单一现状,提出注重创新体制；直面专业电视频道生存的三大悖论,提出专业频道的三大路径选择。另外,本文还针对我国行政区域划分下的覆盖率瓶颈,提出“跨区域联合”之路,同时提出“坚持内容为王”和“打造品牌栏目”,深化我国专业频道的传播内容。本文最后以长沙电视台女性频道为个案进行佐证,以期对我国专业频道今后发展提供某些启示。
二、STAR集团综艺频道将在广东落地（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、STAR集团综艺频道将在广东落地（论文提纲范文）
（1）镜像中国 ——新时期中国影视“走出去”盘整与研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究背景与问题的提出依据 |
| 二、相关概念的厘清和界定 |
| 三、研究综述 |
| 四、研究原则及方法 |
| 五、研究意义及创新 |
| 第一章 影视“走出去”的文化理论支撑 |
| 第一节 文化“走出去”语境下的影视对外传播 |
| 一、文化“走出去”战略的形成 |
| 二、文化“走出去”战略的指导意义 |
| 三、文化“走出去”的方式 |
| 四、影视对外传播结合文化“走出去”战略的时代理论成果 |
| 第二节 影视“走出去”的特征及其影响 |
| 一、影视“走出去”的媒介特性 |
| 二、中国影视“走出去”的影响力分析 |
| 三、制约影视“走出去”影响力的因素 |
| 第三节 影视“走出去”在时代发展进程中的作用 |
| 一、影视艺术具有天生的文化责任 |
| 二、影视媒介影响文化认同 |
| 三、影视产品转变价值取向 |
| 第二章 影视“走出去”内容形态及问题分析(上) |
| 第一节 映像东方--国产电影“走出去”现状及问题分析 |
| 一、利好的电影“走出去”政策 |
| 二、国产电影海外推广与传播内容 |
| 三、国产电影“走出去”的影响力及问题分析 |
| 第二节 剧领天下--国产电视剧“走出去”现状与问题分析 |
| 一、国产电视剧“走出去”的环境 |
| 二、国产电视剧海外推广与发行内容 |
| 三、国产电视剧“走出去”的问题分析 |
| 第三章 影视“走出去”内容形态及问题分析(下) |
| 第一节 纪录中国--纪录片“走出去”的现状及问题分析 |
| 一、国产纪录片及其“走出去”环境 |
| 二、国产纪录片“走出去”的路径及内容 |
| 三、国产纪录片“走出去”所面临的问题 |
| 第二节 多彩世界--国产动画片“走出去”及问题分析 |
| 一、国产动画“走出去”的环境及利好政策 |
| 二、国产动画片的海外销售与发行 |
| 三、国产动画片的国际合作分析 |
| 第四章 影视“走出去”在外交语境中的个案分析与研究 |
| 第一节 中国影视在欧美大国“走出去”影响力的提升 |
| 一、美国 |
| 二、法国 |
| 三、俄罗斯 |
| 第二节 中国影视在周边国家“走出去”影响力的扩大 |
| 一、越南 |
| 二、蒙古 |
| 三、印度 |
| 第三节 深耕“一带一路”的中国影视“走出去” |
| 一、匈牙利 |
| 二、泰国 |
| 三、埃及 |
| 第四节 中国影视在非洲主流国家“走出去”得到巩固和发展 |
| 一、中国影视业在非洲发展概况 |
| 二、中国影视作品在非洲传播的优势 |
| 三、中国影视在非洲传播的问题分析 |
| 第五节 中国影视“走出去”提升国际竞争力的策略 |
| 一、多途径调控生产要素,充分利用地方资源优势 |
| 二、主抓影视节目内容,提升国际市场竞争力 |
| 三、多元化传播渠道,建设基础化数字平台 |
| 四、完善对外影视人才培养建构 |
| 五、建立良性的监督反馈机制 |
| 第五章 影视“走出去”的国家形象研究 |
| 第一节 文化形象与影视媒介 |
| 一、文化形象与国家形象塑造 |
| 二、西方映像中的中国形象 |
| 三、影视“走出去”的国家形象生成 |
| 第二节 影视媒介塑造国家形象的规律 |
| 一、对外宣传让位于国际传播 |
| 二、不断拓展对外传播平台 |
| 三、持续推进国际交流合作 |
| 四、影视创作要保持文化自觉 |
| 第三节 影视创作表达国家形象的问题与不足 |
| 一、文本创作方面,缺乏思想力量 |
| 二、作品表达方面,缺乏视觉感染力 |
| 三、推广发行方面,缺乏民族基础层面的统筹 |
| 四、学术研究方面,缺乏正确的指引和批评 |
| 五、文化消费方面,缺乏民族意识引导的力量 |
| 第四节 影视“走出去”塑造国家形象的方式与原则 |
| 一、影视媒介对于国家形象传播的优势 |
| 二、影视作品塑造国家形象的手段 |
| 三、其他的影视文化形式与国家形象塑造 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录A 国家广播电影电视总局关于广播影视”走出去工程”的实施细则(试行) |
| 附录B 《中国电视剧(网络剧)出口联盟倡议书》 |
| 附录C 《关于加快纪录片产业发展的若干意见》 |
| 附录D 上海国际电视节“白玉兰奖”获奖作品目录 |
| 附录E 四川国际电视节“金熊猫”奖获奖名单一览 |
| 附录F 中国(广州)国际纪录片节“金红棉”奖评优单元优胜作品 |
| 附表G 国务院新闻办公室监制的对外影视节目一览 |
| 附录H 三大欧洲国际电影节上获奖的中国电影 |
| 在学期间研究成果 |
| 致谢 |
（2）中国网络影视产业研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 选题意义和研究现状 |
| 一、选题意义 |
| 二、研究现状 |
| 第二节 主要内容与研究方法 |
| 一、主要内容 |
| 二、研究方法 |
| 第三节 研究的主要特色与创新 |
| 一、论文特色 |
| 二、论文可能的创新点 |
| 第四节 基本理论与相关概念 |
| 一、基本理论 |
| 二、相关概念 |
| 第二章 网络影视产业研究的逻辑起点和问题阈 |
| 第一节 网络影视产业研究的逻辑起点 |
| 一、科学技术与文化的历史关联 |
| 二、网络科技与影视艺术的现实关联 |
| 第二节 网络科技与影视艺术的互动融合 |
| 一、“相加”: 影视资源的网络平移 |
| 二、“相长”: 影视产业的全面变革 |
| 三、“相融”: 影视产业的破壁融合 |
| 第三节 网络影视产业的问题阈 |
| 一、网络影视产业研究对象及范围 |
| 二、网络影视产业研究本体 |
| 三、网络影视产业特征 |
| 第三章 中国传统影视产业的历史追溯 |
| 第一节 传统影视产业发展历程 |
| 一、传统影视产业的史料梳理 |
| 二、作为文化产业的影视产业 |
| 第二节 传统影视产业对文化资源的利用 |
| 一、传统影视产业对文化资源的利用现状 |
| 二、传统影视产业在文化资源利用上的不足 |
| 第三节 推进影视产业对历史文化资源开发利用 |
| 一、资源基础论的基本观点 |
| 二、借助历史文化资源促进影视产业发展 |
| 第四章 中国网络影视产业的历史建构 |
| 第一节 网络影视产业演进轨迹 |
| 一、野蛮生长期(2001年一2007年):抢占市场 |
| 二、行业调整期(2007年一2009年):优胜劣汰 |
| 三、转型发展期(2009年—2014年): 资本入局 |
| 四、快速成长期(2014年—至今): 破壁融合 |
| 第二节 网络影视产品新形态的特征辨析 |
| 一、网络大电影: 叙事结构多样化与游戏色彩 |
| 二、网络直播: 社交媒体语境下的全景敞视 |
| 第三节 中国网络影视产业的历史机遇 |
| 一、国家推动科技发展 |
| 二、VR技术带来的机遇 |
| 第五章 中国网络影视产业格局 |
| 第一节 中国网络影视产业整体情况 |
| 一、中国网络影视产业持续成长 |
| 二、中国网络影视企业运营平台类型 |
| 第二节 网络长视频领域的“三国鼎立” |
| 一、长视频平台概览 |
| 二、长视频市场上的“三国鼎立” |
| 三、长视频市场形成“头部效应” |
| 第三节 网络短视频领域的“战国时代” |
| 一、短视频平台概览 |
| 二、短视频市场“战国时代” |
| 三、短视频内容格局: MCN成新风口 |
| 第四节 中国网络影视产业格局的变量 |
| 一、长短视频平台交叉布局 |
| 二、直播平台后来居上 |
| 三、传统影视文化企业发力突围 |
| 第六章 中国网络影视企业典型分析 |
| 第一节 长视频领域的“优爱腾”模式 |
| 一、优酷: 围绕电商的泛娱乐生态 |
| 二、爱奇艺: 围绕IP的泛娱乐生态 |
| 三、腾讯视频: 围绕平台细分的泛娱乐生态 |
| 四、“优爱腾”模式比较 |
| 第二节 乐视视频与芒果TV模式 |
| 一、乐视视频: 垂直发展的泛娱乐生态 |
| 二、芒果TV:网台融合的泛娱乐生态 |
| 三、乐视视频与芒果TV模式比较 |
| 第三节 短视频和直播视频模式 |
| 一、快手与抖音: 围绕社交的娱乐生态 |
| 二、虎牙与斗鱼: 围绕游戏的娱乐生态 |
| 三、主播之争与主播合伙人模式 |
| 第七章 中国网络影视产业发展趋势及对策 |
| 第一节 中国网络影视产业存在问题分析 |
| 一、管理机制不顺 |
| 二、财政投入不足 |
| 三、发展战略同质 |
| 第二节 中国网络影视产业发展环境分析 |
| 一、国家政策营造良性发展环境 |
| 二、科技发展带来新增长点 |
| 三、资本注入成为强大助力 |
| 第三节 中国网络影视产业发展趋势 |
| 一、内容主题趋向主流文化 |
| 二、生产制作趋向版权自制 |
| 三、传播渠道趋向多屏互动 |
| 四、赢利模式趋向多样付费 |
| 五、业务布局趋向融合跨界 |
| 第四节 中国网络影视产业发展对策 |
| 一、管理机制上求进 |
| 二、资源利用上求优 |
| 三、内容制作上求精 |
| 四、商业模式上求变 |
| 五、产业布局上求新 |
| 结语 |
| 第一节 研究总结 |
| 一、网络影视产业是影视产业进入网络历史阶段的产物 |
| 二、网络大电影等“网生”产品属于影视产品 |
| 三、传统历史文化资源是网络影视产业的优质资源 |
| 四、优质网络影视企业形成了各具特色的发展模式 |
| 五、网络影视企业发展需要求精、求深、求变、求新 |
| 第二节 研究展望 |
| 一、“泛娱乐”对网络影视产业的影响研究 |
| 二、“大数据”挖掘传统历史文化资源的应用研究 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
| 致谢 |
（3）台湾无线电视媒介制度变迁研究（1951-2017） ——历史制度主义的视角（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 1. 绪论 |
| 1.1 研究问题的提出 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究问题与研究假设 |
| 1.1.3 基本概念界定 |
| 1.2 研究思路与研究框架 |
| 1.2.1 研究思路与研究方法论 |
| 1.2.2 搜集资料的方法 |
| 1.2.3 研究意义 |
| 1.2.4 研究框架 |
| 1.3 理论梳理与文献综述 |
| 1.3.1 理论梳理 |
| 1.3.2 文献综述——台湾电视研究 |
| 1.3.3 文献述评 |
| 1.4 研究的创新与不足 |
| 2. “戒严”时期台湾无线电视媒介制度变迁(1951-1987) |
| 2.1“戒严”时期台湾无线电视媒介发展与衍变 |
| 2.1.1 试水电视业:教育电视台的成立 |
| 2.1.2 第一家商业电视台:台视 |
| 2.1.3 中视:率先播出彩色节目 |
| 2.1.4 华视:突出教育节目特色 |
| 2.1.5 公共电视节目的草创 |
| 2.2 “戒严”时期台湾无线电视媒介制度分析 |
| 2.2.1“戒严”时期台湾无线电视媒介制度的正式规则 |
| 2.2.2 “戒严”时期台湾无线电视媒介制度的非正式约束 |
| 2.2.3 “戒严”时期台湾无线电视媒介制度的实施机制 |
| 2.3 “戒严”时期台湾无线电视媒介制度变迁的影响因素分析 |
| 2.3.1 外生性因素在媒介制度变迁中的作用 |
| 2.3.2 内生性因素在媒介制度变迁中的作用 |
| 2.3.3 行动者在媒介制度变迁中的作用 |
| 3 “解严”之后至“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度变迁(1987-2000) |
| 3.1 “解严”之后至“绿色执政”之前台湾无线电视媒介发展与衍变 |
| 3.1.1 台视、中视和华视:进入激烈竞争时期 |
| 3.1.2 民视的成立:反对党“发声”,打破无线三台“三足鼎立”格局 |
| 3.1.3 公视:漫长的筹建之路 |
| 3.2 “解严”后至“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度分析 |
| 3.2.1 “解严”后至“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度的正式规则 |
| 3.2.2 “解严”后至“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度的非正式约束 |
| 3.2.3 “解严”后至“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度的实施机制 |
| 3.3 “解严”后至绿色执政之前台湾无线电视媒介制度变迁的影响因素分析 |
| 3.3.1 外生性因素在媒介制度变迁中的作用 |
| 3.3.2 内生性因素在媒介制度变迁中的作用 |
| 3.3.3 行动者在媒介制度变迁中的作用 |
| 4 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度变迁(2000-2017) |
| 4.1 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介发展与衍变 |
| 4.1.1 商业无线电视台的重组 |
| 4.1.2 公广集团版图的扩充 |
| 4.2 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度分析 |
| 4.2.1 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度的正式规则 |
| 4.2.2 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度的非正式约束 |
| 4.2.3 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度的实施机制 |
| 4.3 “绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度变迁的影响因素分析 |
| 4.3.1 外生性因素在媒介制度变迁中的作用 |
| 4.3.2 内生性因素在媒介制度变迁中的作用 |
| 4.3.3 行动者在媒介制度变迁中的作用 |
| 5. 结语:台湾无线电视媒介制度的构成、变迁分析与批判 |
| 5.1 “戒严”时期台湾无线电视媒介制度的构成 |
| 5.2 “解严”之后至2000年“绿色执政”之前台湾无线电视媒介制度的构成 |
| 5.3 2000年“绿色执政”之后台湾无线电视媒介制度的构成 |
| 5.4 台湾无线电视媒介制度变迁的反思与批判 |
| 参考文献 |
| 附录一 访谈提纲 |
| 附录二 访谈人物列表 |
| 附录三 攻读博士学位期间主要科研成果及其他作品发表情况 |
| 后记 |
（4）媒体融合环境下电视真人秀的创制及生态格局研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景及目的 |
| （一）研究背景 |
| （二）研究目的 |
| 第二节 研究的意义、方法和创新点 |
| （一）研究意义 |
| （二）研究方法 |
| （三）研究的创新点 |
| 第三节 文献综述 |
| （一）媒体融合的相关研究 |
| （二）电视真人秀节目本位分析的研究 |
| （三） 电视产业的相关研究 |
| （四）受众文化和其他的融合研究 |
| 第二章 中国电视真人秀节目的发展历程 |
| 第一节 真人秀节目的界定 |
| 第二节 第一阶段：媒介技术与电视真人秀的融合 |
| （一）电视真人秀节目的源起背景 |
| （二）早期电视真人秀的开创与特点 |
| 第三节 第二阶段：电视产业化与电视真人秀节目的融合 |
| （一）电视真人秀节目的发展背景 |
| （二）电视真人秀节目的发展的跌宕起伏 |
| （三）电视真人秀节目的发展的产业化趋势 |
| 第四节 第三阶段：跨媒介资本与电视真人秀节目的融合 |
| （一）电视真人秀节目的繁荣发展的背景 |
| （二）电视真人秀节目发展的政策环境 |
| （三）电视真人秀节目与媒介资本的融合——模式化发展 |
| 本章小结 技术、产业和资本的融合带来了对人控制的升级 |
| 第三章 媒体融合视域下的电视业态发展 |
| 第一节 电视媒体融合的概念厘定 |
| 第二节 媒体融合的驱动力研究 |
| （一）技术裂变 |
| （二）产业链升级 |
| （三）政策规制 |
| 第三节 文化融合下的价值浮现 |
| （一）新文化文本的建立 |
| （二）网络文化对现实生活的代偿性满足 |
| 第四节 电视业态的融合之困 |
| （一）法制与管理困局 |
| （二）规避缺陷与风险的被动转型 |
| （三）传统电视媒体资金渠道单一 |
| 第五节 媒体融合语境下的电视实践 |
| （一）内容的融合——提供好的服务和内容，激活个人热点 |
| （二）渠道的融合——立体架构，蓄积商业价值 |
| （三）营销的融合——多渠道分发，将终端入口转变为服务入口 |
| （四）平台的融合——基于用户体验，嫁接多维度的平台 |
| （五）管理的融合——开放门户，实现社会资源的重置 |
| 本章小结 媒体融合趋势增强了电视媒体的传播矩阵 |
| 第四章 电视真人秀节目的受众研究 |
| 第一节 媒体融合环境下的电视受众流变及融合 |
| （一）媒体融合环境下电视节目播出模式的变化 |
| （二）媒体融合环境下电视节目受众的变化 |
| （三）媒体融合环境下受众接触媒介的流动与互补 |
| 第二节 麦奎尔理论下的电视真人秀节目的受众分析 |
| （一）电视真人秀节目受众的结构性特点 |
| （二）电视真人秀节目受众的行为性特点 |
| （三）电视真人秀节目受众的社会性特点 |
| 本章小结 从被动型向生产型受众的转变 |
| 第五章 电视真人秀节目的创制 |
| 第一节 真人秀节目的类型创制 |
| （一）演播室类与户外类真人秀节目的创新 |
| （二）素人类和明星类真人秀节目的创新 |
| （三）网络自制真人秀节目的创新以及电视真人秀节目的应对 |
| （四）国外真人秀节目的创新 |
| 第二节 电视真人秀节目的季播创作模式 |
| （一）季播电视真人秀节目的发展 |
| （二）季播电视真人秀节目的典型收视 |
| （三）季播电视真人秀节目的新趋势 |
| 第三节 新政下电视真人秀节目的编排制作 |
| （一）电视市场的竞争与政策调控 |
| （二）新政引流下的电视真人秀节目的收视 |
| （三）新政调控下电视真人秀节目的编排与创制 |
| 第四节 网台关系变迁下的真人秀节目创制 |
| （一）网台关系变迁，竞合趋势显着 |
| （二）共建网台传播矩阵，彰显规模传播效应 |
| 第五节 本章小结 |
| 第六章 电视真人秀节目的推广营销创新 |
| 第一节 电视真人秀节目的广告营销创新 |
| （一）电视真人秀广告营销的新范式 |
| （二）电视真人秀节目中的广告——从植入到融入 |
| （三）广告与电视真人秀节目的整合营销创新 |
| 第二节 科特勒营销理论下电视真人秀节目的创新推广 |
| （一）真人秀节目的社交性和交互性推广 |
| （二）时移收视习惯下的真人秀节目推广 |
| （三）提高用户体验满足个性化需求 |
| 本章小结 双向互动的用户体验真正满足受众个性化需求和选择权利 |
| 第七章 电视真人秀节目的产业生态格局研究 |
| 第一节 电视媒体的产业生态格局变迁 |
| （一）新媒体崛起前的电视媒体产业生态格局 |
| （二）新媒体发展下的电视媒体生态格局裂变 |
| 第二节 电视真人秀节目全产业链的开发 |
| （一）电视真人秀节目的网络状产业链搭建 |
| （二）电视真人秀节目产业链的IP化效应 |
| 第三节 中国电视真人秀节目的版权保护与国际化境遇 |
| （一）电视真人秀节目的侵权界定 |
| （二）电视业界对真人秀节目的侵权认识 |
| （三）电视真人秀节目侵权频发的原因 |
| （四）中国电视真人秀节目的国际化生存境遇 |
| 本章小结 电视真人秀节目产业生态格局的失序与重建 |
| 参考文献 |
| 深度访谈名单 |
| 部分采访、谈话摘录 |
| 作者在攻读博士学位期间公开发表的论文 |
| 致谢 |
（5）童年的“消逝”与“绽放” ——近30年中国少儿电视研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题的缘起及意义 |
| 二、相关概念阐释 |
| 三、国内外研究综述 |
| 四、研究思路、研究资料、研究方法 |
| 五、创新点与不足 |
| 上篇 |
| 第一章 国内外儿童电视发展历程 |
| 第一节 国外少儿电视发展史 |
| 一、"节目时代"的国外少儿电视 |
| 二、"频道时代"国外少儿电视发展 |
| 第二节 中国少儿电视第一个时期:节目时代(1958-1999) |
| 一、中国少儿电视分期的界定依据 |
| 二、"节目时代"少儿电视发展脉络 |
| 三、丰富、突破与交流: "节目时代"中国少儿电视的发展特征 |
| 第三节 中国少儿电视第二个时期:频道时代(1999-2008) |
| 一、国内少儿频道成立之必然 |
| 二、中国少儿电视"频道时代"的开启 |
| 三、少儿电视频道的"绽放" |
| 四、精品节目与产业化:频道时代少儿电视的特征 |
| 第四节 中国少儿电视第三个时期:新媒体时代(2008年至今) |
| 一、新媒体时代的少儿电视 |
| 二、新媒体时代中国少儿电视的发展 |
| 第二章 阳光与净土:近30年中国少儿电视的内容规制与分类研究 |
| 第一节 社会效益至上:中国电视发展的道路自信 |
| 一、世界三大电视体制概述 |
| 二、社会效益至上:中国电视体制的文化选择与自信 |
| 三、关于中国电视体制优劣的争议与结论 |
| 第二节 不能污染的净土:中国少儿电视的内容规制 |
| 一、中国少儿电视的内容规制与法律保护 |
| 二、中国少儿电视保护规制的实践 |
| 三、中国少儿电视节目的地位与作用 |
| 四、中国少儿电视节目的分类 |
| 第三节 少儿新闻类节目研究 |
| 一、少儿新闻面面观 |
| 二、少儿新闻类节目制作分析:以山东少儿《锵锵校园行》节目为例 |
| 三、《锵锵校园行》与《新闻袋袋裤》节目比较研究 |
| 第四节 少儿娱乐类节目研究及功能研究 |
| 一、少儿娱乐类节目的发展与作用 |
| 二、少儿娱乐类节目制作分析:以山东少儿《非常小孩》节目为例 |
| 三、《非常小孩》与《快乐大巴》节目比较研究 |
| 第五节 少儿教育类节目研究 |
| 一、少儿教育类节目发展探究 |
| 二、少儿教育类节目制作分析:以山东少儿《成长关注》节目为例 |
| 三、《成长关注》与《幼儿缘》节目比较研究 |
| 第六节 少儿服务类节目研究 |
| 一、少儿服务类电视节目兴起与发展 |
| 二、少儿服务类节目制作分析:以山东少儿《辣妈驾到》节目为例 |
| 三、《辣妈驾到》与《非童小可》节目比较研究 |
| 第三章 频道时代:少儿电视的绽放与中国少儿文化的重构 |
| 第一节 少儿频道的建立与"频道时代"的到来 |
| 一、余培侠与中国少儿频道的建立 |
| 二、"频道时代"建立的政策因素与各地少儿频道的建立 |
| 第二节 少儿频道的时代特征 |
| 一、少儿频道的"公益性" |
| 二、"四级少儿频道"体制 |
| 三、动漫播出平台与动漫产业 |
| 四、传播平台更是教育平台 |
| 第三节 频道时代中国儿童文化的重构 |
| 一、儿童的缺失与"儿童本位"的艰难初现 |
| 二、电视媒介实践中儿童权利的初步体现与成人权威的瓦解 |
| 三、电视是儿童产生"自我认知"的助推器,赋予儿童更丰富的娱乐权与参与权 |
| 四、频道时代电视媒介对儿童本位的确认 |
| 第四章 新媒体时代:中国少儿电视的困境、机遇与未来 |
| 第一节 中国少儿电视发展困境的深度分析:外部困境与内部因素 |
| 一、政策环境:扶持与限制 |
| 二、受众限制与发展道路的迷失 |
| 三、来自内部的制约因素 |
| 第二节 新媒体环境下中国少儿电视的危机与机遇 |
| 一、中国新媒体发展概况 |
| 二、新媒体发展的影响 |
| 三、新媒体发展对少儿的隐忧 |
| 第三节 产业化——中国少儿电视发展的被动与主动 |
| 一、中国电视产业化概述 |
| 二、中国少儿电视产业化的曲折历程:理念的分歧与政策、体制的波动 |
| 第四节 中国少儿电视产业化的四个维度 |
| 一、产业化的基石:少儿频道内部架构的重建 |
| 二、产业化途径:少儿频道的品牌化发展 |
| 三、产业化创新:少儿频道构建节目之外的产业格局 |
| 四、产业化前沿:少儿频道的媒体融合 |
| 第五节 中国少儿电视产业化案例讨论:山东少儿频道 |
| 一、山东少儿频道的产业化概况 |
| 二、山东少儿频道的组织架构与管理模式 |
| 三、山东少儿频道产业布局与创新之一"品牌活动与儿童剧" |
| 四、山东少儿频道产业布局之二:儿童教育产业 |
| 五、山东少儿频道产业布局之三:亲子服务产业 |
| 六、山东少儿频道产业布局之四:云端上的产业战略 |
| 七、山东少儿频道产业布局之五:全面的电子商务产业 |
| 下篇 |
| 1. 《中国少儿电视大事年表》 |
| 2. 《山东少儿电视大事年表》 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 攻读学位期间发表的论文 |
（6）“场域”理论视角下的东方卫视节目生产研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一节 问题的缘起和提出 |
| 一、省级卫视在中国电视产业格局中的发展及地位 |
| 二、上海东方卫视在省级卫视产业格局中的代表性 |
| 三、“场域”——电视生产的社会控制语境 |
| 第二节 国内外研究历史与现状分析 |
| 一、对媒介生产相关理论的研究 |
| 二、国内学者对省级卫视的研究 |
| 三、国内学者对媒介内容生产的相关研究 |
| 第三节 研究视野与方法 |
| 一、经验式实地观察 |
| 二、文本分析 |
| 三、深度访谈 |
| 第一章 东方卫视的演进历程 |
| 第一节 “保守上星”的初始期（1998-2002 年） |
| 一、频道诞生的时代背景 |
| 二、体制运作的独特架构 |
| 三、行政导向下的频道定位 |
| 四、节目编排的地域标签 |
| 第二节 “革故鼎新”的转型期（2003-2008 年） |
| 一、公司化运作的尝试 |
| 二、事业属性的回归 |
| 三、频道角色定位的重塑 |
| 四、综合实力的对外扩张 |
| 第三节 “深化布局”的调整期（2009-2014 年） |
| 一、“制播分离”的深化 |
| 二、广电集团内部的卫视格局 |
| 第二章 文化权力的实施：依附于政治场的电视生产 |
| 第一节 市场化进程中的政府规制 |
| 一、经济规制与社会规制 |
| 二、多层级行政干预机制 |
| 三、宏观调控的流动性 |
| 第二节 缺失体制优势的卫视新闻立台 |
| 一、“温和节制”的党管媒体 |
| 二、凤凰、深圳的新闻生产经验 |
| 第三章 市场逻辑的操控：经济场作用下的电视生产 |
| 第一节 新闻立台的市场化转向 |
| 一、软性题材的选择 |
| 二、频道重心的偏移 |
| 三、新闻资源的集团化整合 |
| 第二节 综艺兴台的本土与创新 |
| 一、本土自制节目的养成 |
| 二、外来模式节目的本土化路径 |
| 三、节目研发保障和激励机制的设立 |
| 第三节 影视强台的实现 |
| 一、市场竞争的流变 |
| 二、平台性产业链的形成 |
| 第四章 文化资本的运作：电视场中的专业主义实践 |
| 第一节 电视媒体的文化资本转换 |
| 一、基于科学逻辑的评价体系 |
| 二、隐而不宣的干预机制 |
| 三、流于平庸的“快思手” |
| 四、走出象牙塔的专家 |
| 第二节 群体等级化的社会区分 |
| 一、社会分化结构的同源性 |
| 二、业者的精英主义趣味 |
| 三、“三高”定位的得与失 |
| 第三节 专业成名职业理想的实践 |
| 一、电视生产者职业权力的实现 |
| 二、团队业务能力的打造 |
| 第五章 电视符号的现代性构建 |
| 第一节 上海现代性在电视中的重构 |
| 一、消费化的日常生活 |
| 二、私人化的公共空间 |
| 三、工具理性化的操作 |
| 第二节 海派电视的文化呈现 |
| 一、海派文化的异质性 |
| 二、海派电视的全球化 |
| 第六章 结语 |
| 一、多场域互动下的媒介生产 |
| 二、媒介实务层面的“番茄”经验：省级卫视的角色构建 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 个人就读博士期间发表论文及成果 |
（7）环境与资源：省级卫视战略定位问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景 |
| 第二节 研究问题 |
| 第三节 研究意义 |
| 第二章 概念界定与文献综述 |
| 第一节 概念界定 |
| 第二节 文献回顾 |
| 第三节 相关理论 |
| 第三章 研究设计 |
| 第一节 研究思路 |
| 第二节 研究方法 |
| 第四章 省级卫视战略定位的环境分析 |
| 第一节 省级卫视战略定位的宏观环境分析 |
| 第二节 省级卫视产业结构因素分析 |
| 第三节 省级卫视竞争环境的“五力模型”整合分析 |
| 第四节 内容创新的差异化战略是卫视未来发展出路 |
| 第五章 省级卫视战略定位选择分析 |
| 第一节 省级卫视战略定位概况 |
| 第二节 成本领先战略的缺失 |
| 第三节 综合频道框架下的卫视差异化战略 |
| 第四节 锁定细分市场的目标集中战略 |
| 第五节 省级卫视中的战略盲群 |
| 第六节 省级卫视战略定位选择的结构性分布 |
| 第六章 核心能力—卫视定位的战略性资源的分析 |
| 第一节 湖南卫视—组织创新驱动下的持续竞争优势 |
| 第二节 安徽卫视—双向营销推动下的竞争优势建构 |
| 第三节 江苏卫视—内容原创支撑下的频道崛起 |
| 第四节 东方卫视—独特地域资源建构竞争优势 |
| 第五节 两类战略定位卫视的核心能力对比分析 |
| 第七章 结论 |
| 一、环境决定基于内容创新的差异化战略是省级卫视未来发展出路 |
| 二、综合频道框架下的卫视战略定位呈现出极大的特殊性 |
| 三、战略定位取决于内容原创生产能力 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（8）中国电视产业的制度变迁与需求均衡（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 导论 |
| 一 背景扫描：令人“纠结”的中国电视 |
| 二 研究对象：中国电视产业制度 |
| 三 问题提出：制度变迁的因素、趋势 |
| 四 选题意义：实践探索理论探讨 |
| 五 文献综述：成果众多矛盾突出 |
| 六 研究方法：历史、文本及制度理论 |
| 七 新制度经济学理论及其适用性评述 |
| 八 核心概念界定 |
| 第一章 电视事业制度起源 |
| 第一节 “十七年”时期电视概况 |
| 一 中国电视诞生 |
| 二 曲折发展之路 |
| 三 电视任务与内容 |
| 四 电视工作者与观众 |
| 第二节 “文革”时期电视军管制度 |
| 一 制度环境剧变 |
| 二 极“左”的电视任务、内容 |
| 三 电视建设进展 |
| 四 电视工作者与观众 |
| 五 个案透视电视制度 |
| 第三节 “两年徘徊”时期电视制度 |
| 一 制度环境变革 |
| 二 电视任务、内容 |
| 三 观众需求扩张 |
| 第四节 电视事业制度均衡分析 |
| 一 制度环境基础 |
| 二 早期电视制度特征 |
| 三 需求均衡评析 |
| 第二章 “增量型”制度创新 |
| 第一节 广告经营制度创新 |
| 一 电视需求的扩张与转型 |
| 二 广告产生过程 |
| 三 持续争议、持续创新 |
| 四 制度均衡分析 |
| 第二节“四级办”的扩张之路 |
| 一 需求扩张加速 |
| 二 “初级行动团体”制度决策 |
| 三 “次级行动团体”制度实施 |
| 四 政策与对策 |
| 五 制度博弈非均衡 |
| 第三节 有线电视的兴建与“收编” |
| 一 市场需求升级 |
| 二 有线电视兴建 |
| 三 有线电视政策变迁 |
| 四 制度均衡分析 |
| 第四节 产业增长中的制度均衡 |
| 一 财政、人事制度变迁 |
| 二 聚焦制度创新个案 |
| 三 制度均衡分析 |
| 四 “增量型”制度创新主导因素 |
| 第三章 “存量型”制度创新 |
| 第一节 “治散治滥”、“集团化” |
| 一 电视节目需求背景 |
| 二 “治散治滥”的决策与实施 |
| 三 “集团化”的决策与实施 |
| 第二节 “制播分离”制度创新 |
| 一 制播分离决策“走走停停” |
| 二 制播分离实施“因地制宜” |
| 第三节 产业整合中的制度均衡 |
| 一 制度环境变更 |
| 二 制度均衡分析 |
| 三 “存量型”制度创新主导因素 |
| 第四章 新技术下的制度创新 |
| 第一节 数字电视的产业潜能 |
| 一 生产能力提升 |
| 二 消费模式拓展 |
| 三 规模经济、范围经济 |
| 四 世界数字电视产业发展 |
| 第二节 中国数字电视产业发展及政策 |
| 一 中国数字电视发展历程 |
| 二 传统电视产业进入蜕变期 |
| 三 中国数字电视制度瓶颈 |
| 四 制度瓶颈的产业症状 |
| 第三节 “三网融合”制度创新的博弈 |
| 一 “三网融合”的提出、纷争、停滞 |
| 二 “三网融合”的缓慢演进 |
| 三 国家强力推动三网融合 |
| 四 “三网融合”中的利益权衡 |
| 第四节 数字时代中国电视制度成本收益权衡 |
| 一 党政机构制度成本收益变动分析 |
| 二 国有电视台制度成本收益分析 |
| 三 投资商执行制度成本收益比较 |
| 四 潜在收益与行动团体 |
| 第五章 “需要”、“需求”的历史变迁 |
| 第一节 观众为什么需要电视？ |
| 一 理论中的观众需要 |
| 二 生理型收视需要 |
| 三 社会型收视需要 |
| 四 发展型收视需要 |
| 五 收视需要的结构 |
| 六 收视需要的变化 |
| 第二节 计划经济下社会需要 |
| 一 电视的功能与效果 |
| 二 观众收视需要结构 |
| 三 党政机构宣传需要 |
| 四 电视台利益与需要 |
| 第三节 社会转型中“需要”与“需求” |
| 一 观众需要与需求变动 |
| 二 党政机构宣传需要变革 |
| 三 电视台利益与需要 |
| 四 社会投资机构需要 |
| 第四节 “产业化”：满足需要的效率与边界 |
| 一 制度效率取决于产品属性 |
| 二 电视事业制度效率评价 |
| 三 产业制度提升效率原因 |
| 四 产业化及其社会边界 |
| 五 观众需要满足了吗？ |
| 结语 制度窘境——如何走出“路径依赖”？ |
| 参考文献 |
| 作者攻读博士期间的科研成果 |
| 致谢 |
（9）中国广播电视产业海外本土化战略研究 ——以美国为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 导论 |
| 1.1 选题的背景、目的和意义 |
| 1.1.1 选题的背景 |
| 1.1.2 选题的目的和意义 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.2.1 国外研究现状 |
| 1.2.2 国内研究现状 |
| 1.3 研究目标、研究内容及拟解决的关键问题 |
| 1.3.1 研究目标 |
| 1.3.2 研究内容 |
| 1.3.3 拟解决的关键问题和研究方法 |
| 第2章 广播电视产业海外本土化战略的类型和特点 |
| 2.1 广播电视产业的经济学特性分析 |
| 2.1.1 广播电视产业提供产品和服务的特殊性 |
| 2.1.2 广播电视产业的规模经济和范围经济 |
| 2.1.3 广播电视产业的供方特点 |
| 2.1.4 广播电视产业的需求方特点 |
| 2.1.5 广播电视产业特殊经济属性的商业含义 |
| 2.2 广播电视产业本土化定义 |
| 2.2.1 理论基础 |
| 2.2.2 "广播电视产业本土化战略"定义提出 |
| 2.3 广播电视产业本土化战略类型 |
| 2.3.1 战略类型划分 |
| 2.3.2 内容本土化战略的内在属性分析 |
| 2.3.3 分销渠道本土化战略的内在属性分析 |
| 2.4 本章小结 |
| 第3章 广播电视产业海外本土化战略设计 |
| 3.1 影响本土化战略选择的因素框架集 |
| 3.1.1 资源因素对本土化战略选择类型的作用机制 |
| 3.1.2 制度因素对本土化战略选择类型的作用机制 |
| 3.2 广播电视产业国外经营本士化战略类型选择的条件匹配 |
| 3.2.1 本土化广告与国内企业播送一体化结合 |
| 3.2.2 当地语言配音或字幕与国内企业播送一体化配合 |
| 3.2.3 本土化节目创作与国内企业播送一体化结合 |
| 3.2.4 本土化广告与企业播送分离的配合 |
| 3.2.5 当地语言配音或字幕标题与企业播送分离的配合 |
| 3.2.6 本土化节目创作与企业播送分离配合 |
| 3.2.7 内容本土化与国外企业播送一体化的结合 |
| 3.3 发展中国家广播电视产业在发达国家市场本土化战略实施路径 |
| 3.3.1 战略联盟存在的合理性 |
| 3.3.2 战略联盟运用方式 |
| 3.4 本章小结 |
| 第4章 中国广播电视产业国际化经营的现状和基础条件 |
| 4.1 中国广播电视产业国际化经营现状 |
| 4.1.1 典型国际化经营案例分析 |
| 4.1.2 国际化经营现状特点小结 |
| 4.1.3 当前中国广播电视行业本土化策略的问题 |
| 4.2 中国广播电视产业国际化经营的基础条件 |
| 4.2.1 生产要素 |
| 4.2.2 需求条件 |
| 4.2.3 相关和支持产业发展 |
| 4.2.4 企业战略、结构及同业竞争 |
| 4.2.5 政府因素 |
| 4.3 本章小结 |
| 第5章 美国广播电视产业竞争环境分析 |
| 5.1 市场环境 |
| 5.1.1 市场总体容量分析 |
| 5.1.2 美国产业结构作用力分析 |
| 5.2 消费者消费行为 |
| 5.2.1 消费者休闲时间资源分配比例 |
| 5.2.2 美国消费者所偏好的节目类型 |
| 5.2.3 消费者选择电视网的差异化和两极化趋势 |
| 5.3 文化环境 |
| 5.3.1 中美价值观和生活方式差异 |
| 5.3.2 中美工作场所价值观差异 |
| 5.4 政府管制环境 |
| 5.4.1 管理机构特点 |
| 5.4.2 市场准入管理 |
| 5.4.3 对内容限制 |
| 5.4.4 对所有权限制 |
| 5.4.5 节目辛迪加制度框架 |
| 5.5 本章小结 |
| 第6章 中美广播电视企业资源能力比较 |
| 6.1 频道进入资源的比较 |
| 6.1.1 美国企业频道进入资源 |
| 6.1.2 中国企业频道进入资源 |
| 6.2 内容产品资源比较 |
| 6.2.1 美国企业内容产品资源 |
| 6.2.2 中国企业内容产品资源 |
| 6.3 股权为基础的资源 |
| 6.3.1 美国企业股权为基础的资源 |
| 6.3.2 中国企业股权为基础的资源 |
| 6.4 企业财务资源实力 |
| 6.4.1 美国企业财务资源实力 |
| 6.4.2 中国企业财务资源实力 |
| 6.5 多功能经验 |
| 6.5.1 美国企业多功能经验 |
| 6.5.2 中国企业多功能经验 |
| 6.6 观众资源知识 |
| 6.6.1 美国企业观众资源知识 |
| 6.6.2 中国企业观众资源知识 |
| 6.7 新技术经验 |
| 6.7.1 美国企业新技术经验 |
| 6.7.2 中国企业新技术经验 |
| 6.8 国际经验 |
| 6.8.1 美国企业国际经验 |
| 6.8.2 中国企业国际经验 |
| 6.9 本章小结 |
| 第7章 中国广播电视产业在美国本土化战略构想 |
| 7.1 本土化战略类型的选择 |
| 7.1.1 美国制度环境所需要的本土化战略类型 |
| 7.1.2 中国企业资源能力决定其所能适用的本土化战略类型 |
| 7.1.3 制度因素和资源能力因素的交互作用下的选择 |
| 7.2 本土化战略具体部署 |
| 7.2.1 美国英语观众群体的需求 |
| 7.2.2 本土化战略分阶段安排 |
| 7.3 战略联盟的设计 |
| 7.3.1 良好战略合作伙伴的选择条件 |
| 7.3.2 战略联盟合作双方的构想 |
| 7.4 本土化战略的辅助环节支持 |
| 7.4.1 知识要素投入 |
| 7.4.2 组织机构本土化支持 |
| 7.4.3 政府支持 |
| 7.5 本章小结 |
| 第8章 全文总结和展望 |
| 8.1 全文总结 |
| 8.1.1 主要结论 |
| 8.1.2 研究特色与创新之处 |
| 8.2 研究展望 |
| 附:调查问卷 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读博士学位期间的科研成果 |
（10）我国电视频道专业化问题与对策研究（论文提纲范文）
| 摘要 ABSTRACT 目录 绪论 |
| 0.1 选题背景 |
| 0.2 基本概念 |
| 0.2.1 电视频道 |
| 0.2.2 电视频道专业化及其分类 |
| 0.3 中外文献综述 |
| 0.3.1 国外相关研究综述 |
| 0.3.2 国内电视频道专业化研究 |
| 0.4 课题的研究意义和目的 |
| 0.4.1 理论意义 |
| 0.4.2 实践意义 |
| 0.5 研究方法 |
| 0.5.1 田野调查方法 |
| 0.5.2 案例分析法 |
| 0.5.3 理论归纳方法 |
| 0.6 论文结构和创新点 |
| 0.6.1 本论文逻辑框架 |
| 0.6.2 本文创新点 第一章 我国电视频道专业化发展现状与意义 |
| 1.1 我国电视频道专业化产生与发展 |
| 1.1.1 电视频道专业化的产生 |
| 1.1.2 我国频道专业化发展历程 |
| 1.2 我国电视频道专业化竞争格局 |
| 1.2.1 我国电视频道专业化竞争背景 |
| 1.2.2 我国电视频道专业化市场竞争现状 |
| 1.3 我国专业化频道发展模式分析 |
| 1.3.1 大众化专业频道——"中央电视台电视剧频道"模式 |
| 1.3.2 分众化专业频道——"第一财经频道"模式 |
| 1.3.3 小众化专业频道——"现代房产频道"模式 |
| 1.4 我国电视频道专业化意义与价值 |
| 1.4.1 电视频道专业化的意义 |
| 1.4.2 电视频道专业化的价值 第二章 我国电视频道专业化面临的困境 |
| 2.1 受众水平良莠不齐 |
| 2.1.1 受众文化程度的制约 |
| 2.1.2 受众审美力的约束 |
| 2.1.3 受众分布不均衡 |
| 2.2 专业人才严重匮乏 |
| 2.2.1 人员结构不合理 |
| 2.2.2 人力资源管理机制不够健全 |
| 2.2.3 人才培养机制有待完善 |
| 2.3 优质节目源的匮乏 |
| 2.3.1 制播机制尚未健全 |
| 2.3.2 自制节目能力不足 |
| 2.3.3 节目购买市场尚未形成 |
| 2.4 频道盈利模式单一 |
| 2.4.1 频道创收依赖广告 |
| 2.4.2 数字付费电视发展缓慢 |
| 2.4.3 上中下游产业链有待完善 |
| 2.5 管理机制刻板单一 |
| 2.5.1 频道市场的行政性垄断 |
| 2.5.2 多层管理体制的局限 |
| 2.5.3 电视产业体系结构不合理 |
| 2.6 电视频道生存的悖论 |
| 2.6.1 综合化和专业化的矛盾 |
| 2.6.2 "自我本位"与"观众本位"的二元分立 |
| 2.6.3 计划模式和市场主体的错位 第三章 我国电视频道专业化发展对策 |
| 3.1 注重创新体制 |
| 3.1.1 制播分离,加快机制创新 |
| 3.1.2 岗位聘任,深化内部改革 |
| 3.1.3 加速组建节目制作交换平台 |
| 3.2 把握受众市场 |
| 3.2.1 我国电视受众的市场细分 |
| 3.2.2 专业频道的受众定位 |
| 3.2.3 专业化受众的培育 |
| 3.3 坚持内容为王 |
| 3.3.1 专业化节目设置 |
| 3.3.2 专业化节目制作与播出 |
| 3.3.3 专业化节目的反馈与监督 |
| 3.4 打造栏目品牌 |
| 3.4.1 品牌立台,节目定位 |
| 3.4.2 培育品牌节目的思路与方法 |
| 3.4.3 着名品牌栏目的成功经验 |
| 3.5 实施新媒体拓展 |
| 3.5.1 数字电视改变赢利模式 |
| 3.5.2 网络媒体转向受众定位 |
| 3.5.3 手机媒体丰富内容产业 |
| 3.6 探索跨区域联合 |
| 3.6.1 "专业公共频道"模式 |
| 3.6.2 "合资办台"模式 |
| 3.6.3 "合作办台"模式 第四章 个案分析:长沙电视台女性频道 |
| 4.1 频道差异化定位 |
| 4.2 频道发展现状 |
| 4.2.1 频道产生与发展 |
| 4.2.2 频道的竞争现状 |
| 4.3 频道面临困境 |
| 4.3.1 广电政策困惑 |
| 4.3.2 发展空间有限 |
| 4.3.3 节目资源匮乏 |
| 4.3.4 外围竞争加剧 |
| 4.3.5 盈利模式受限 |
| 4.3.6 制作人才匮乏 |
| 4.4 频道突围对策 |
| 4.4.1 推进制播分离 |
| 4.4.2 培育品牌栏目 |
| 4.4.3 拓展赢利模式 |
| 4.4.4 联姻新媒体 |
| 4.4.5 打造跨区域联合之路 |
| 4.5 长沙女性频道对我国专业频道发展的启示 结语:频道专业化与媒体融合 参考文献 致谢 攻读学位期间主要的研究成果 |
四、STAR集团综艺频道将在广东落地（论文参考文献）
- [1]镜像中国 ——新时期中国影视“走出去”盘整与研究[D]. 窦金启. 山西师范大学, 2019(06)
- [2]中国网络影视产业研究[D]. 侯顺. 华中师范大学, 2019(01)
- [3]台湾无线电视媒介制度变迁研究（1951-2017） ——历史制度主义的视角[D]. 陈若萱. 厦门大学, 2018(06)
- [4]媒体融合环境下电视真人秀的创制及生态格局研究[D]. 李灿. 上海大学, 2017(06)
- [5]童年的“消逝”与“绽放” ——近30年中国少儿电视研究[D]. 张娣. 山东大学, 2017(08)
- [6]“场域”理论视角下的东方卫视节目生产研究[D]. 廖媌婧. 上海大学, 2015(02)
- [7]环境与资源：省级卫视战略定位问题研究[D]. 郑春艳. 南京大学, 2012(03)
- [8]中国电视产业的制度变迁与需求均衡[D]. 易旭明. 上海大学, 2011(11)
- [9]中国广播电视产业海外本土化战略研究 ——以美国为例[D]. 杨文延. 武汉理工大学, 2011(12)
- [10]我国电视频道专业化问题与对策研究[D]. 毛慧. 中南大学, 2010(02)