一、日出昆仑 名牌崛起（论文文献综述）
刘波[1]（2021）在《明清藩封体制视角下的朝鲜王朝国家机构》文中指出百年来,中外学界对朝鲜国家机构的研究积累了丰富的成果。学界前贤考察议政府和备边司等机关的职能与沿革运作,又阐述朝鲜政治体制与中国典制之间存在关联,但并未从整体上考察这些机构的组织方式和权力运行的基本特征,且选择的对象仅局限在各职事机关。此外,研究者往往将朝鲜国家机关的研究局限在政治制度史框架内,未曾放置于更宏大的明清时代中朝政治秩序结构内进行探讨。本文旨在梳理朝鲜政治组织架构和权力支配结构的总体面貌,并以“藩封体制”视角审视中朝政治秩序对朝鲜国家机构建置和权力运行产生的影响。学界通常以“华夷秩序”“朝贡关系”“朝贡体制”“朝贡贸易关系”或“朝贡贸易体制”等作为诠释明清时代对外交往性质的基本概念,这些概念从不同角度论证了明清中国与朝鲜关系的不同侧面,固然有其学术价值,然惜在过分强调的是明清中朝关系框架下的行为活动,既未指明朝贡行为的稳定性和有效性,也未界定朝贡主体的范围界限,因而使用模糊的或统摄性的概念去考察中朝关系的基本属性时,反而会冲淡所得结论的严谨性,甚至会将明清中国与日本的关系混为一谈。鉴于“朝贡关系”“朝贡贸易关系”等概念削弱了明清中国和朝鲜王朝关系性质的独特性,故本文提出和采用藩封体制概念。本文认为,明清中国与朝鲜通过政治和军事活动确立了君臣名分,二者共同构筑了较为稳定的带有权力秩序性质的藩封体制。在此种政治体制框架下,朝鲜遵循以明清中国为权威中心的政治秩序,有藩屏天子和事大中国之任,而明清中国视朝鲜为藩属国,积极履行“字小”和怀柔远人之责。本文运用藩封体制视角对朝鲜国家机构进行系统考察后,认为朝鲜不在明清中国管辖的行政范围内,可以“自为声教”,其国的政治制度建设与运作却深受藩封体制下“上国”典制文化的影响,权力结构间也渗透着藩封体制的政治秩序。朝鲜国王的统治名义主要通过明清皇帝颁赐王爵、赐金印、赐舆服和赐谥号等途径获取,其又充分利用在藩封体制攫取的名分,以诸侯名义确立多项礼制法规,由此确立域内的统治合法性。王储权力与王权强弱紧密相关,国王通过请求明清皇帝册封王储爵位、自行制定和颁布王储的礼仪制度等方式,确立王储在藩封体制权力秩序中的礼制名分,以提高和强化王储在境内的权威。国王和王储以下的诸司百官并不受爵于明清皇帝,国家庶务和官员任免自理,这使得朝鲜政治制度建设和运作具有较高的自主性,但诸司百官的设置与权力运作保持本国“土俗”特征之余,作为国王的“陪臣”,也深受藩封体制的影响。朝鲜政务统领机关经历了都评议使司—议政府—备边司的转变。都评议使司被改置成议政府,是李芳远在藩封体制恢复后,为进一步伸张王权,仿照明朝废黜宰相之法对国政运营格局进行改制的结果。16世纪中叶,明朝和朝鲜同时陷入“南倭北虏”困境。在藩封体制边疆危机背景下,议政府署理和审议国政形同虚设,而备边司作为临时统筹边地军务的机关崛起,并最终在“壬辰倭乱”后确立统领国政之权。朝鲜中央政务执行机关围绕“六曹”展开,即“六曹”及分率的各属司具体执行庶务,承政院等阙内机关协助国王掌控和调整“六曹”施政,监察和谏诤机关纠察“六曹”政务过失,军政分离的军事机关独立于“六曹”之外,宗亲府等机关优礼宗亲勋贵,汉城府专管王京事务。“壬辰倭乱”后添设“六曹”行政体系之外收支“大同法”米谷的宣惠厅等机关,但目的是解决此前六曹分理政事时权力运行不畅和效率低下的困境。以上机关的总体布局,是太宗至成宗时期君主加强集权的产物,同时也是朝鲜认同和效仿明朝制度,进而改造国初承袭高丽旧制的结果。朱元璋赐朝鲜国号,郑道传等人把明朝与朝鲜比作成周与箕子,这造就了朝鲜君臣模仿周代六官和明代六部之制编纂国家政典,并按“六典”体例运营国政的政治思维。朝鲜地方政务分理机关分作行政和司法机关、军事机关和土官衙。它们的职能是为国王代行守土,在朝鲜制定的在藩封体制官爵序列中有其名分,但因处于外方而不直接参与事大活动,受藩封体制的直接影响要弱得多。朝鲜国家机构的体系布局固然与王权伸张或收缩、权力支配结构、政务运作方式等因素相关,但它亦受藩封体制的影响而进行调整,且权力支配结构间渗透着藩封体制的层级性政治秩序。明清中国并不直接干涉域外藩国政治体制的建设和运作,这使得朝鲜设计、组织和变革国家机构时具有较高的自主性。通过梳理,朝鲜国家机构的变革损益与周边局势的变动存在密切关联,权力结构总体呈现出完整的金字塔式特点,但其组织方式过于繁冗,政务运作不时出现“统而失序”,而且还存在两班职官阶层固化和“贵族政治”等基本特征。
金琪[2]（2020）在《中国传统文化符号“哪吒”的动画改编研究》文中认为将哪吒作为中国传统文化符号的典型代表,从历史叙述话语的角度重绘中国动画中的哪吒故事,在传承过程中的形象嬗变和故事改编的背后挖掘中国社会文化意识形态的变迁,将民族话语里的主体生成视为一个永恒的“过程”,以此来探究中国传统文化符号的创作历程和形象记忆。前三章分别以《哪吒闹海》（1979）、《哪吒传奇》（2003）和《哪吒之魔童降世》（2019）三部动画进行个案研究,从身体呈现、行为模式和性格分析的角度探究哪吒形象的塑造,从故事主题、矛盾冲突和高潮设置等方面分析哪吒故事的改编情况,管中窥豹,探析其创作的社会文化语境,以哪吒符号在不同时代的内涵呈现,探讨哪吒形象如何受到时代文化的影响以及哪吒形象所表现出来的时代文化。第四章通过梳理哪吒动画改编的历史趋势来探寻传统文化资源如何进行现代重构与创造性转换,为中国传统文化符号在新时代历史进程中传承与创新以及经典再造提供启示。
再乃普古丽·再丁[3]（2020）在《新疆主旋律影视创作研究》文中研究指明自1905年电影诞生以来,中国电影已有120多年的历史。在一个多世纪的短短时间内,中国电影已经走向成熟。如今,中国已成为世界着名的电影强国。成为目前世界上银幕数量最多的国家之一。新疆主旋律影视是中国影视艺术大家庭的重要部分,为中国影视产业的发展贡献自己的力量。新疆主旋律影视作品为宣传惠民政策、维护祖国稳定做出了很大的贡献,同时也把新疆的风土人情以视听的方式传递给了全国的各族同胞。新疆影视艺术在思想性、艺术性和社会性方面获得了辉煌成就,也积累了丰富的经验教训。本文以天山电影制片厂成立以来新疆主旋律电影和电视剧为切入点,运用文献分析、对比研究法等研究方法,在对自诞生至2019年初的新疆主旋律电影和电视剧作了简要回顾的基础上,论述了67年以来新疆主旋律电影和电视剧创作的发展概况与成就,从主题思想、艺术特点、制作水平等几个维度出发,对新疆主旋律电影和电视剧展开分析。本文主要分为绪论、正文和结语等三大部分:第一章在绪论中,笔者对本论文研究背景、意义、研究现状、基本框架与研究方法以及创新之处等方面进行了具体阐述和分析。第二章探讨新疆主旋律电影和电视剧创作的发展概况。分析新疆主旋律电影和电视剧创作的总体发展历程,同时对新疆主旋律电影和电视剧创作的发展概况与成就等作进一步的概括和全面的梳理。第三章是主要分析新疆主旋律电影和电视剧里面代表性的《冰山上的来客》《阿娜尔罕》《真爱》《库尔班大叔上北京》等十几部典型的电影电视剧作品的主题思想。从新疆主旋律电影和电视剧创作的主要内容进行分类及探讨,特别是民族团结类的主旋律影视、宣传片类的主旋律影视、军民团结类的主旋律影视和“访惠聚”类的主旋律影视等几个方面来进行思想内容和分类基础上总结新疆主旋律电影和电视剧作品的创作中表现来传达社会主义核心价值观。第四章从视觉艺术与审美功能角度对新疆主旋律电影和电视剧作品开展分析,总结新疆主旋律电影和电视剧作品的意境氛围浓郁的情感画面、明暗比照下的多重影调、彰显地域风情的符号风格、多重风格相融合的配乐等方面深入分析,系统地研究并总结概括出新疆主旋律电影和电视剧作品的艺术特点。同时从新疆主旋律电影和电视剧作品在弘扬主流价值观、宣传正能量、助力中华优秀传统文化传播等方面来进行系统地论述其社会功能和价值。第五章从制作水平方面对新疆主旋律电影和电视剧展开分析,既肯定了它在制作水平上的不足,也指出了它的创作进步。主要从专业影视人才较少、宣传推广力度不够到位、创新力度不够、缺乏电影品牌等方面入手,并总结出创作中存在的问题以及发展对策。发展对策包括从将优秀创作人才培养放在首要位置、强化创新能力、侧重市场的拓展、多方合作、打造本土电影品牌等方面内容。最后,在以上分析的基础上并结合新疆实际,提出操作性比较强的几点建议,提出新疆主旋律电影和电视剧在发展过程中存在的问题以及相应的解决措施。结论部分,总结本论文的研究结果,为了新疆主旋律电影和电视剧事业今后的更好发展提出几个方面建议。总结出新疆主旋律影视创作对新疆形象的建设负有不可避免的责任,新疆主旋律影视的创作应该为树立良好的形象做出新的贡献。
崔灿[4]（2020）在《《大公报》“文艺”系副刊内容演变研究（1928-1952）》文中提出《大公报》作为迄今中国发行时间最长的中文报纸,曾在中国现代出版史上产生过重大影响。而在其漫长的发展历程中,“新记”《大公报》创立之后诞生出的各系副刊则为其迅速打开局面起到了推波助澜的作用。因此,本文就着重以“文艺”系副刊为研究对象,将《文学副刊》、《小公园》、《文艺副刊》和《文艺》合并为一个动态的整体,全面、系统地对《大公报》“文艺”系副刊本身做一个梳理,旨在丰富报刊史的研究,还能为其他系副刊的研究提供一个参考和对比。本文还拉长了研究的时间线,不仅仅局限于学术界给予充分关注的某一阶段,而是汇总了该系副刊的不同阶段来考察它的演变过程。并依据其演变过程中的特点和标志性事件,将其25年的演变历程划分为三个序列:从何心冷最初主编的《小公园》副刊到萧乾最终接编的《小公园》副刊（1928-1935）、从吴宓主编的《文学副刊》到沈从文主编的《文艺副刊》（1928-1935）、从《文艺副刊》和《小公园》副刊合并产生《文艺》副刊之后至终刊（1935-1952）,同时阐述划分依据和各个序列中副刊的发展情况。这样一来,便可以对《大公报》“文艺”系副刊的发展脉络做一个完整的勾勒,也更能证明从该侧面来透视中国报业发展史的客观性。接下来的内容便在此划分基础上,对各个序列中的内部图景进行定性与定量分析,主要从副刊的编辑方针、版面作品的体裁、主题以及创作群体这四个方面的演变着手,以使大众对其能有一个更加丰满、具体的认识。最后,本文得出演变规律:在全面抗战以前,《大公报》“文艺”系副刊的内容演变主要是人为因素主导,尤其是主编的个人能动性;而进入八年抗战和解放战争时期,演变便开始受社会形势主导,主编的个人能动性必须要为形势让步,顺应时代背景;但是,无论副刊的内容如何演变,“文学性”将始终是副刊不变的因素。总之,《大公报》“文艺”系副刊在《大公报》的历史乃至中国的报刊发展史上,曾发挥着巨大的作用,产生了深刻的价值。它促进了近现代中国文学和艺术的发展,为近现代出版内容的研究提供了第一手资料;而为《大公报》“文艺”系副刊工作的诸位工作人员,也用自己辛勤的实践为后人留下了宝贵的经验。
刘婧[5]（2020）在《国内文博节目的嬗变与传播 ——以《国家宝藏》为例》文中研究说明从二十世纪六七十年代开始,中国文博节目在漫长的发展时间里,经历了数次历史性的关键变革,从而对节目的整体形态、传播策略产生重要影响。2017年12月3日,中央电视台综艺频道播出的《国家宝藏》,将文博节目推上了一个新的高度。在不到两年的时间里,陆续播出的文博节目以良好的口碑和收视率,以及对传承中华文化所作的贡献,得到人们的一致好评,从此在国内的电视节目中占据一席之地。这种延续多季并持续更新的现象级文博节目,使众多电视学者对其产生浓厚的兴趣。目前,学界对文博节目出现原因、概念界定、类型归属、发展脉络的研究尚不充足,尤其是对扛鼎之作《国家宝藏》传播内容、编排设计、视听风格、传播渠道及效果开展的研究较少。本文主要从经济支撑、政策支持、文化底蕴、社会援助这些大环境因素分析文博节目产生的必然性,并对其进行基本概念的界定、类型归属的划分,之后从发展脉络中探寻文博节目发展的三个阶段,并对创新期做典型性的归类。在传播内容方面,《国家宝藏》以全新的节目形态走进大众的视野,综艺+纪录的创新模式集结了综艺的多元形态和纪录的真实客观。从建馆历史、藏品数量、创新发展、评估报告探究包罗万象的博物馆;从年代历史、传播历史角度分析独具魅力的国宝文物,这些传播内容凸显了节目在前期规划时的慎重与严谨。在编排设计方面,《国家宝藏》以与众不同的传播方式让节目深入人心,从总结式、说明式、辅助式三个角度凸显简洁凝练的语言表达;从讲解员、守护人的选择研究参与节目的人员;从主要环节、辅助环节研究创新多元的环节设置,这些整体编排与环节设计在节目播出后得到大众的认同。在视听风格方面,《国家宝藏》室内演播厅呈现出美轮美奂的效果,带给观众一场视听语言的饕餮盛宴,从而感受画面的冲击震撼与声音的扣人心弦。从图形设计、特效片头和立柱环幕分析节目精致画面带给观众视觉的享受;从程式化的原声音乐、情节化的背景音乐和故事化的原创歌曲探析节目古风音乐对受众听觉的渲染,从多种精选的角度构建了一场声画交融的感官体验。视听层面的画面和声音,呈现出文博节目独特的审美意象,构建出一种与众不同的意境世界。在传播渠道及效果方面,《国家宝藏》借助现代媒介,挖掘微信公众号传播的深度、铺开新浪官方微博传播的广度、新设哔哩哔哩视频网站官方账号,选择合适的传播渠道,采用新手段、新方式、新方法精准定位,使三方协同联合,并驾齐驱,共同创新传播方式,扩大覆盖范围,使传播效果更上一层楼。从整体看,传播者将文物与博物馆作为传播内容,对节目的表现形式进行编排与设计,融合独特的视听风格,选择微信、微博、哔哩哔哩视频网站这三个传播渠道,进一步扩大影响力,将《国家宝藏》所包含的传统文化与精神价值传达给受传者。
杜可风[6]（2020）在《汉语“V/A+PP”跨层结构的演化趋势与表达功用研究》文中进行了进一步梳理“V/A+PP”作为汉语中一种比较独特的结构,常用度较为高频,用法较为广泛,可以置于结构中的“P”主要有“于、乎、自、以、向、往、在”等,介词最基本的句法特征就是必须介引其后宾语,组成介词短语,介词短语可以充当状语,还可以充当谓词的补语。具体而言,全文主要探讨谓词与后面的介词短语形成跨层结构的演化趋势与表达功用,力求从多角度、多方面考察介词短语“PP”与谓词“V/A”的组合特点与发展结果,印证“V/A+PP”结构内部各要素之间互相牵制,互相约束的关系。关于“V/A+PP”中双音节谓词“V/A”的考察则相对匮乏,本文在前人研究的基础上,以问题为导向,在具体个案的理论解释方面,主要采取共时探究为主,历时考察为辅,语言描写与理论解释、定量统计与定性分析、归纳总结与演绎推理、语法研究与认知语用研究相结合的方法,强化相关语言现象的描写,综合运用词汇化、语法化、附缀化、主观化、认知语法、韵律句法等相关理论进行整体性探究。关于介词短语处于谓词后充当补语的全面考察,全文除绪论和结语之外,分为上下两编共十二章,其中两章属于宏观总论概括,其余属于微观研究,每个章节解决一个具体问题,条分缕析的梳理语言现象。第一章总体概括“V/A+PP”结构的性质、类别与功用,“V/A”表现为单、双音节谓词,“PP”为介词短语,由“于、乎、自、以、向、往、在”与宾语所组成,宾语一般为体词成分“NP”,少数为指称性谓词成分“VP”。具体描写和分析单、双音节“V/A”对“P”产生不同的影响与作用,探究“P”的性质与功用。第二到六章,从宏观角度分别探究跨层结构“A在”、“（V）自”的附缀化及其叠加式、“V/A乎NP”的演化方式与转化结果、“V双+向/往+NP”的演化趋势与结果、“V往NP”结构发展与演化,通过整体结构的考察,揭示“V/A+PP”结构的特性与种类。第七章阐述结构的演化倾向、发展诱因,主要从“V/A+PP”构造的演化趋势、发展结果及动因与机制出发,阐述整体构造发展演化所产生的多种语法现象。从不同的视角切入,考察“P”进入词内的词汇化特征、成词后的再次演化,前附于谓词而附缀化,附加在双音节谓词或附缀结构之后而零形化,零形化诱导双音节谓词“V/A”及物化等一系列语言现象,谓词与介词短语二者相互影响,相互作用。第八到十二章,在全面掌握相关研究主题的情况下,注重微观研究,分别选取否定副词“难于”、构式“看在X的份（面/分）上”、形式动词“给以”“予以”、“不外乎”、“仅限于”等不同个案,从多方面、多维度对相关问题进行探讨。进而分析它们的性质与类别、动因与机制、演化趋势与发展规律、语义特征与表达功用,重点对那些具有一定典型意义、变化较为显着的语言现象,作出微观的描写与阐述,阐释它们演化的动因与机制,揭示汉语“V/A+PP”结构的演化趋势与发展结果。本文的创新点主要表现在以下几个方面。首先,为汉语研究提供语法规律,充分运用现代网络检索技术,大量挖掘符合本文主题的汉语语料,在语言事实的基础上,详细总结出汉语“V/A+PP”跨层结构发展的语法规律。其次,为词库输入新成员,语言处于不断发展演化的过程中,谓词和介词短语的跨层组合也不例外,“V/A+PP”处于述补结构向述宾结构演化的过程中,“V/A+PP”发生了重新分析,产生一批新词语、新形式,为汉语词汇系统融入新词语,为词典编撰工作提供参考范围,为汉语教学和自动化处理带来便利。最后,为语言理论的验证融入新思路,一方面对汉语“V/A+PP”结构的认识更加深化,尤其是深入了解汉语中大量跨层结构的发展路径,另一方面对词汇化、语法化、词缀化等相关理论的运用更加完善,特别是使用相关语言学理论对一些汉语语法问题进行阐释。总体而言,这方面的研究为汉语跨层词汇化和语法规律的探索打开全新的视角,为揭示人类语言中关于谓词与介词短语的演化趋势提供一定的语言事实和理论基础。
魏蓓[7]（2019）在《1980年代以来中国大陆女作家小说的电影改编》文中提出电影自诞生起就与小说有着密切的关系。小说改编成电影是小说传播的有效途径。1980年代以来,中国大陆女性作家的小说频频被改编成电影。作为两种不同的艺术呈现方式,它们之间的相似与差异也就有了特别的意义。从纵向来看,这一时期女作家小说电影改编表现出一些阶段性特征,潜隐着中国当代社会思想氛围和精神态度的历史变迁。20世纪80年代,在人道主义指引下,改编经历了“人性的复归”到“女性身份意识的萌醒”的过程;90年代,在商业化大潮的冲击下,改编观念相对自由、灵活,女作家参与改编的现象却减少,导演的地位凸显,改编作品中的女性渐被遮蔽;进入21世纪后,在消费主义导向下,不仅改编数量众多,题材和类型更加多样与广泛,部分改编作品在更多地展现普通人的现实生活与情感世界的同时,突显时代女性的独特性。女作家小说的电影改编也带来了主题意蕴的多重演绎、形象内涵的双重变奏、叙事策略的多维变化等相关问题。主题方面,在“忠实于原着”的基础上有不同的形式演绎,还原、变通以及延伸等。有些女作家小说的主题在电影中出现通俗性的转移,尤其是90年代以来一些女作家小说中对历史叙事的关注在电影中被消解,主题也随之简化与弱化。还有些女作家的小说改编成电影后出现主题意蕴的重构,影片与原作的主题大相径庭,这是主题的置换与颠覆。通常而言,女作家往往从女性的视角来审视其创作中的人物,而改编电影并非都由女性来编剧或执导,从虚构的小说文字到可观的银幕塑造在不同性别的导演执导中,人物形象便有了不同的表现形式:女性导演执导的电影中对女性形象的主体意识有所强化;男性导演对女性意识则有所弱化,而美化男性形象。同时,女作家小说中的某些次要人物在改编的电影中被重新塑造,女性导演往往突出女性主导性与性别色彩;多数男性导演则消解小说原着中的隐含主题。此外,女性导演常增加情感因素、凸显情节的曲折动人;男性导演则淡化女性人物精神世界的开掘、增加人物行动的比重。叙事策略方面,女作家小说的电影改编呈现出较为鲜明的特征,即多维变化的讲述方式,主要体现在对第三人称叙事视角的偏爱和多元叙事视角杂糅,以及女性叙事视角的选择;在时间的选择层面将人物至于特定的时代,在时间的顺序安排上采取非线性叙事,兼用倒叙、插叙,增加悬念和寓意,在时间的变形层面常借助时间的省略,片段性地突显女性的人生剪影;在叙事空间的截取与呈现上隐含对人物“宿命”的某种纠葛。总体分析与对比女作家小说中表现出的女性意识在电影改编后发生的变化,彰显了女性主义在当今社会的主流传媒中的现实处境。女作家小说的电影改编在扩大女性文学传播途径、丰富电影类型、增添独特魅力等意义的同时,给小说原着带来某些负面的影响和突出情感发展、忽视其他因素等方面的问题,这为当代作家小说的电影改编提供了某些值得借鉴的经验得失。
孙秀婷[8]（2019）在《改革开放四十年纪录片画面符号与国家形象建构研究》文中研究说明从1978年至今,40年的时间里我国的国家面貌发生了翻天覆地的变化,中国的国家形象实现了质的飞跃。约瑟夫·奈曾提出过“软实力”这一概念,并且表明当今世界各国之间的博弈更多的来自文化、价值观等软实力的比拼。“国家形象”作为软实力的核心,占据着举足轻重的地位。如何在快速发展的一体化时代下塑造国家形象,在国际舞台上展现新时代中国面貌已经成为一个重大战略问题。国家形象的成功建构不仅可以增强本国的国际影响力,而且对于提升一国的国民自信心以及凝聚民族向心力都发挥着不容小觑的重要作用。纪录片作为一种大众传播媒介在建构国家形象上具有天然的优势和益处。纪录片最大的特点就是真实,通过纪录片这种形式来记录一个国家不同时期的时代发展更具说服力和可信度。纪录片取材于现实生活,以客观世界为拍摄对象,但真实影像背后承载的是主观情感的表达,是创作者主观能动性的体现。一个个镜头的运用,不仅将社会生活的方方面面具体形象的呈现在观众面前,更将这些影像背后所隐含的意义和文化内涵,以及所反映的国家形象呈现给观众。符号的作用是用来表意的,纪录片创作者借助符号这一载体,传递出影像背后所蕴含的人文内涵和时代价值,并通过对人物、场景、道具等各种画面符号的选择和编码,来记录中国改革开放以来在政治、经济、文化等不同领域所取得的发展成果,从而使观众能够通过不同题材的纪录片影像感受到中国国家形象发生的变化。本研究围绕“改革开放四十年纪录片画面符号与国家形象建构研究”展开,以相关的符号学理论为支撑,通过对近四十年来涌现的大量优秀国产纪录片的分析和解读,笔者发现在国家时代背景、国家形象塑造与经录片画面符号这三者之间存在辩证的关系。不同时期国家的发展背景、政策形势都会影响到这一时期国家在政治、经济、文化等各方面的形象问题,而纪录片在体现和塑造特定侧面的国家形象时,为了突出其鲜明形象特点,编导们会选择最具代表性的符号进行编码。改革开放四十年以来中国的国家形象发生了很大的变化,不同历史发展时期、不同题材类型的纪录片在进行国家形象建构时会选择不同的角度、运用不同的符号进行编码,笔者通过对这些符号的归纳和研究,总结出纪录片在建构国家形象时在人物、场景、道具三种符号类型上的用符特点,进而证实特定的符号在呈现国家某一侧面的形象问题时所发挥的积极建构作用。第一章主要是对该论文涉及到的相关概念进行界定并对本研究所运用的理论基础进行梳理。其中主要包括对“符号”、“纪录片符号”、“国家形象”三个名词概念的解释界定,以及对于符号学中索绪尔、皮尔斯、巴尔特和雅各布森的相关理论的梳理。在第二章中,笔者对改革开放四十年来纪录片的发展历程以及国家形象的变迁进行梳理,将1978——2018这四十年具体划分四个时期,分别研究了这四个时期在时代发展特征、纪录片创作形态、主要代表作品及其所建构的国家形象等方面的特点,最终总结出随着时代的发展,我国的国家形象依次经历了开放、世俗、包容、自信的变迁历程。第三章笔者首先从人物符号的角度对国家形象建构进行分析,其中又具体的分为三小节,每一小节又具体的阐述纪录片在建构国家政治、经济、文化三个方面的形象时分别运用了哪些人物符号进行编码,结合具体的纪录片实例总结出在政治形象建构上选取见证革命岁月的历史伟人、引领国家发展的领导集体、展现国力强盛的威武之师作为主要人物符号;在经济形象建构上,分别以转型冲击之下的矛盾个体、洞悉财经变换的风云人物、拥有致富梦想的平凡百姓为主;在文化形象上,以闪耀智慧之光的文化古人、烛照文明星河的精品大师、延续匠心精神的技艺传者为人物符号。第四章则是从场景符号角度出发来分析国家形象问题,通过大量观赏纪录片作品总结出改革开放四十年来我国纪录片在塑造国家政治形象时主要选取了梦回祖国故土的港澳特区、凝聚时代梦想的建筑场馆、体现改革深化的基层窗口为场景符号;在建构经济形象时选取初沐改革春风的制造企业、体制转型之下的国有公司、创新科技引领的智能工厂等主要场景;文化形象上选择了凝结东方才思的古代遗址、编织神秘色彩的中华建筑、传承文明家风的中国家族为场景符号。第五章分析了道具符号对于国家形象的塑造,分别总结了纪录片在建构国家政治、经济、文化形象时道具符号上的用符特点。总结出纪录片分别以展现国之雄威的精锐之器、彰显百年梦想的民族印记、丝路建设沿线的合作设施为道具符号建构国家政治形象;以现代发展曙光的文明产物、科技光环笼罩的国家项目、绿色新型能源的中国智造建构国家经济形象;以历经岁月洗礼的国家宝藏、口传心授相承的非遗艺术、浸润意境哲思的中华饮食塑造国家文化形象。
吴丹[9]（2018）在《新媒介视域下的文学存在 ——以20世纪90年代以来的中国文学发展为例》文中进行了进一步梳理从20世纪90年代至今,在新媒介的影响下,社会的转型已经成为不争的文化事实。新媒介的全方位渗透,不但改变了人们的日常生活,也更多地改变了人们的审美观念和对世界的感知。在强势的新媒介语境下,文学作为人类最重要的艺术审美表现形式之一,也必然会发生变化。由此,以新媒介为出发点,研究当下文学自身如何存在以及其存在状况就具有特别的意义。本文研究的基本思路如下:第一,把文学置于新媒介的视域下进行考察。笔者结合新媒介及其语境延伸所形成的“媒介文化”进行考察,以见出文学得到新媒介助力得以膨胀的意识形态、政治制度、商业性市场等因素;第二,对文学转向所产生的文学后果进行研究,考察新媒介所产生的影响力以及文学所采取的应对措施;第三,对文学主体的转变进行研究。在文学中,无论是作家、作品或是读者,都处于世界之中,都离不开主体。因此,文学的存在方式和存在意义都来自于主体之于世界的关系之中。基于以上思路,全文的具体安排主要有以下几个方面:第一,在绪论中,主要阐述了本文对于“文学”、“文学研究”内涵的理解,并对研究对象的范畴进行界定,在对以往相关研究进行梳理的基础上阐述了本文的研究空间及其价值所在。第二,在第一章中通过“走进中心的新媒介”、“新媒介下的文化语境”、“文化生产机构的转变”等方面,指出随着新媒介的技术发展,新媒介权力的日益扩展使得大众化的文化语境得以生成,新的文化格局得以形成。第三,通过艺术家←作品→世界这一场域,分析新媒介产生的影响力以及文学自身所采取的应对措施。认为在新媒介的作用下,文学也呈现出“大众化”的倾向,主要表现为以“日常生活”为表征。借鉴赫勒的“日常生活”理论,本文把当下文学的“日常生活”存在形式分为“文学的自在存在”和“文学的自为存在”两个方面。通过对20世纪90年代以来不同类型的小说文本及其变化进行具体的分析,认为在新媒介时代中中国当代文学在“日常生活”的表征下,其实质是激发人的物质“欲望”需求和精神的“欲望”诉求。相应地也反映出新媒介下文学的自由性和不自由性。第四,通过欣赏者←作品→世界这一场域,阐述了文学受众对新媒介的接受方式及产生的心理机制转变,探讨了文学受众脱离了传统阅读的范式而产生新的特征。在这里,阅读的“主体”作为更类似于海德格尔所说的常人“此在”,成为“大众受众”中的一员。经过以上具体的探寻、分析,本文认为:第一,从文学自身来看,在新媒介“权力中心”的语境下,“日常生活叙事”已经逐步成为20世纪90年代以来中国文学一种新的“宏大叙事”,“现实”成为了作家热心注目的问题,“写实”也成为了相对应的叙事策略。同时对这一文学变化,本文提出了自己的思考:从“去历史化”到“务实”的转变,这一去魅的本身客观上是否也落入了另一种“魅”的圈套?第二,从文学和新媒介的关系来看,新媒介使文学自身有了全新的维度,促进了文学的形式多样化和个性丰富性。同时也指出,无论新媒介给予文学以多大程度的“自由”,但在大众媒介的笼罩下,文学“写什么”、“怎么写”都不可避免地有着大众媒介的积极参与和呼应。第三,对新媒介下的文学如何生存和发展,提出了自己的一些见解。认为文学存在的本质乃是人对自身所在的世界中的反思,新媒介下的文学存在之核心在于生命如何在“自在”之中保留“自为”,在于如何在“自在”和“自为”之中走向人类的“为我们存在”。
黄勇军[10]（2018）在《纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）》文中提出在中国现当代影视文学史上,影视小说作为一种独特的创作现象,是一种客观存在。它既为我国影视剧的创作发展做出了积极贡献,也为影视文学增添了新的题材内容和新的创作样式;它既是影视艺术不可或缺的一部分,也是现当代文学的有机组成部分。然而,长期以来影视小说并未得到应有的重视,很少有研究者总结其创作成就,关注其在影视史和文学史上的地位与价值,梳理其发展演变脉络,探讨其创作规律。因此,开展对影视小说这一文学现象的研究,对于梳理中国现当代影视文学发展的历史过程,再现中国现当代文学史的完整面貌;对于拓展影视史的研究范围,总结影视创作的历史经验与教训,启迪和促进当前影视文学艺术的发展,都具有重要价值与意义。电影小说是电影和小说两种艺术形式相结合的产物,具有文学与电影的双重属性,既是电影文学的重要样式,也是小说艺术的全新品类。电视小说是对电视剧或电视剧本进行文字改编和再度创作而形成的小说,它的创作模式、文体形态、本质属性等都与电影小说相似。影视小说则是为了言说的便利而对电影小说和电视小说的一种约定俗成的简称。鉴定是否为影视小说应坚持两大基本准则:一是在创作依据上必须是根据电影/电视剧本或影像文本进行的改编与再创作,二是在创作时间上必须是在影视作品拍摄过程中或摄制完成之后。只有如此才能正本清源,廓清影视小说认知上存在的误区,为维护影视小说文体形态的纯正性与独立性打下坚实基础。中国现代电影小说的生成与发展和中国现代电影以及现代小说的生成与发展紧密相连。1910年代初以周瘦鹃等为代表根据外国电影改编的“影戏小说”为我国早期电影小说的发展提供了重要的启发和借鉴。而根据中国本土电影改编的电影小说的早期形态电影本事以及“影戏小说”则到二十世纪二十年代初才开始出现。1930年代以后电影小说成为“文学新品种”并得到文学界的承认,1940年代中后期电影小说更进一步成熟并开启发展的第一个高潮。解放后电影小说进入了缓慢的发展阶段,“十七年”电影小说在多重挤压下犹如戴着沉重枷锁的“舞者”在特殊的政治、文化、艺术形成的“辉煌”与“惨淡”的“舞台”上艰难“起舞”曲折前行。新时期电影小说则出现了缓慢而艰难的复苏,但并未形成规模化、系统化的创作局面。1990年代以后又特别是进入新世纪以来,在影像文本的电影和纸质文本的文学二者双向“合谋”的共同诱导与塑造下,这一时期的电影小说呈现出了全新的、别样的风格与特色,并推动电影小说出现了第二次发展高潮。由于我国电视剧发展的相对落后导致电视小说的诞生比电影小说晚近七十年,直到二十世纪七十年代末八十年代初才蹒跚来迟。电视小说经历了1980年代的短暂沉寂后在九十年代迅速崛起,并由1990年代及以前的创作者文体意识懵懂、艺术水准粗陋、市场接受程度低下而逐渐走向21世纪以后的文体创作自觉、运作模式娴熟、优秀佳作叠现的成熟与繁荣阶段。电视小说以及电影小说也在新世纪逐渐取代影视文学剧本成为影视文学的“最重要类型”。在厘清电影小说与电视小说演化历程总结其发展规律并由此建立影视小说系统的生长谱系基础之上,从文体的角度深入影视小说内部探讨其文体建构的策略及其特色可以发现,影视小说既广泛借鉴了影像叙事的技巧,又充分发挥小说艺术的优长,将影像性与文学性有机结合,也因此成为影视对文学影响最为典型的代表,成为影视与文学联姻产生的“宁馨儿”。影视小说是蕴含影视基因最为丰沛、受到影视影响最为深刻、借鉴影视艺术形式最为多样、运用其相关技法最为成熟的小说文本形态。其中,被誉为“电影的灵魂”的蒙太奇作为电影最基本的镜头语言对影视小说产生的作用与影响也最为广泛和深远。此外,影视小说借鉴影视的空间结构形式和影像视听技巧,以时空的有意错落、重置、交叉、破碎等打破情节的逻辑性与连续性,以多重空间的叠合、并置、交错等摒弃传统单一的时间线性叙事模式,凸显共时性与现时性的“空间化”叙事效果,表现出明显有别于传统小说的艺术技巧与审美特征,成为现代小说空间化的“最突出的代表”,也是影视小说有别于其他小说所具有的独异性和规定性之一。文学活动本质上是一种传播活动,从影视小说的外部生态场域来考察影视小说的生成与运作情况可以发现,以出版社为主体的传播媒介对影视小说的生成与发展有着枢纽性的、不可或缺的重要影响和作用。特别是1990年代以来,作为生产精神产品能动主体的出版社的一系列体制机制改革为影视小说的繁荣既提供了重要保障又激发了不竭动力。同时,在影视小说生成链上的三大相关主体——作为影视剧生产制作主体的投资出品方、作为影视小说创作主体的改编创作者以及作为物化载体媒介主体的图书出版社中,改编创作者作为关键主体直接决定影视小说的艺术水准与市场价值,影视投资制作方则以其广泛的市场影响和强劲的资金实力逐渐占据主导地位,三者在遵循影视剧生产规律、小说创作规律、图书出版规律“三大规律”基础上多方联动,互融共生,以各自强大的内生动力充分调动各方资源要素参与影视小说的创作生产与营销运作,推动影视小说在新世纪迅速发展并走向全面勃兴。
二、日出昆仑 名牌崛起（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、日出昆仑 名牌崛起（论文提纲范文）
（1）明清藩封体制视角下的朝鲜王朝国家机构（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、问题的提出 |
| 二、论文框架与研究思路 |
| 第一章 明清时代中朝“藩封体制”的权力构造与政治秩序 |
| 第一节 明清中朝关系属性研究的主要概念 |
| 第二节 明清中朝“藩封体制”的建立 |
| (一)明初中朝藩封体制的建立 |
| (二)清前期中朝藩封体制的重构与巩固 |
| 第三节 明清中朝藩封体制中的等级秩序与权力差异 |
| 小结 |
| 第二章 国王 |
| 第一节 国王的权力与地位 |
| (一)国王的权力 |
| (二)朝鲜国王在藩封体制中的角色与地位 |
| 第二节 王储的权力与地位 |
| (一)王储的权力 |
| (二)朝鲜王储在藩封体制中的名分和地位 |
| 小结 |
| 第三章 都评议使司、议政府与备边司 |
| 第一节 都评议使司 |
| (一)都评议使司的创设与职能 |
| (二)都评议使司的组织方式与权力运行 |
| (三)都评议使司与国王的权力关系 |
| 第二节 议政府 |
| (一)议政府的设立 |
| (二)议政府权力收缩与“六曹”分理国政格局的确立 |
| (三)议政府政务复核与审议权的更张 |
| 附:都统府 |
| 第三节 备边司 |
| (一)备边司的建置 |
| (二)备边司的职能与组织方式 |
| 小结 |
| 第四章 中央政务执行机关 |
| 第一节 协助国王处理政务的阙内机关 |
| 第二节 “六曹”及其分率的政务机关 |
| (一)吏曹及其统辖的属司 |
| (二)户曹及其统辖的属司 |
| (三)礼曹及其统辖的属司 |
| (四)兵曹及其统辖的属司 |
| (五)刑曹及其统辖的属司 |
| (六)工曹及其统辖的属司 |
| 第三节 “壬辰倭乱”后新置政务官厅 |
| 第四节 监察与谏诤机关 |
| 第五节 中央军事机关 |
| 第六节 汉城府与“京畿四府” |
| 第七节 宗亲勋贵之优礼机关 |
| 第八节 中央政务机关的设计布局与藩封体制的关联 |
| 小结 |
| 第五章 地方政务分理机关 |
| 第一节 八道及诸府州郡县行政与司法机关 |
| 第二节 八道及诸府州郡县军事机关 |
| 第三节 土官 |
| 小结 |
| 结论:朝鲜王朝国家机构的基本特征 |
| (一)国家机构的设置与运行深受藩封体制的影响 |
| (二)国家机构的调整变革与外部局势的变动密切关联 |
| (三)金字塔式的权力支配结构 |
| (四)国家机构组织过冗与权力运行中的“统而失序” |
| (五)两班官僚阶层的固化与“贵族政治” |
| 附录 图表 |
| 附表 1:朝鲜文武两班散职资阶表 |
| 附表 2:高丽、朝鲜王朝与中国纪年对照简表 |
| 附图 1:世祖至中宗时期国家机构组织图 |
| 附图 2:宣祖至哲宗时期国家机构组织图 |
| 参考文献 |
| 后记 |
| 在学期间公开发表论文及着作情况 |
（2）中国传统文化符号“哪吒”的动画改编研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、选题背景与研究意义 |
| 二、研究现状与发展趋势 |
| 三、哪吒的形象嬗变概述 |
| 第一章 反抗封建阶级暴政的“人民英雄” |
| 第一节 兼具人性与神性的悲剧英雄形象 |
| 一、身体呈现:民间年画与戏剧舞蹈的借鉴 |
| 二、行为方式:少不经事到大义凛然的转变 |
| 三、性格分析:除暴安良与神通广大的期许 |
| 第二节 忠于原着,慎于创新的故事改编 |
| 一、故事主题:人民英雄对阶级压迫的抗争 |
| 二、矛盾冲突:弱化父子对立增强阶级对立 |
| 三、高潮设置:水淹陈塘关为百姓自刎而死 |
| 第三节 《哪吒闹海》社会文化语境分析 |
| 一、改革开放与事业化文化体制的双重影响 |
| 二、中国学派美术片的积累和现代化的探索 |
| 三、社会主义现实主义文艺思潮和人民电影 |
| 第二章 传承中国传统文化的“东方娃娃” |
| 第一节 活泼可爱的成长期正义孩童形象 |
| 一、身体呈现:传统形象与西方迪士尼碰撞 |
| 二、行为方式:闯关历险不断成长的小英雄 |
| 三、性格分析:天真善良与智慧勇敢的化身 |
| 第二节 融合经典,展示民族的故事改编 |
| 一、故事主题:融合传统神话讲述中国故事 |
| 二、矛盾冲突:秉承善恶对立最终邪不压正 |
| 三、高潮设置:进入黑暗之谷决战邪恶势力 |
| 第三节 《哪吒传奇》社会文化语境分析 |
| 一、大国崛起与全球化之下国家认同感建构 |
| 二、电视媒介的普及和外国动画作品的冲击 |
| 三、新世纪文艺观念变迁和中国符号的塑造 |
| 第三章 打破成见自我救赎的“问题儿童” |
| 第一节 刻板印象与偏见中的熊孩子形象 |
| 一、身体呈现:流行元素与朋克文化的加入 |
| 二、行为方式:玩世不恭到掌握人生的成长 |
| 三、性格分析:叛逆孤僻的伪装与渴求认同 |
| 第二节 大胆创新,颠覆传统的故事改编 |
| 一、故事主题:情感浸润下的个人成长故事 |
| 二、矛盾冲突:打破刻板印象觉醒自我意识 |
| 三、高潮设置:灵珠魔丸镜像双子对抗命运 |
| 第三节 《魔童降世》社会文化语境分析 |
| 一、电影产业票房机制下动画全年龄向转变 |
| 二、互联网生态下数字媒体技术和宣传革新 |
| 三、后现代性视角下家庭与社会的现实影射 |
| 第四章 走向世界迈向未来的“文化符号” |
| 第一节 哪吒动画改编历史趋势分析总结 |
| 一、形象分析:从集体化期许到个性化成长 |
| 二、故事内核:从宏大叙事到个体叙事转变 |
| 三、媒介传播:数字技术发展与互联网兴起 |
| 第二节 中国传统文化符号创作路径启示 |
| 一、汲取优秀传统文化,讲述独特东方故事 |
| 二、融合时代审美趋势,打造当代文艺精品 |
| 三、他山之石为我所用,汲取借鉴先进经验 |
| 第三节 当代中国文化符号创作改编思考 |
| 一、防止形式主义盛行造成低幼化现象严重 |
| 二、避免消费主义之下叙事薄弱与主题缺失 |
| 三、警惕娱乐至上引发低俗恶搞与跟风倾向 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间的研究成果 |
| 致谢 |
（3）新疆主旋律影视创作研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景与意义 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 研究意义 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 主旋律电影概念界定 |
| 1.2.2 新疆主旋律影视的研究现状 |
| 1.3 基本框架与研究方法 |
| 1.3.1 基本框架 |
| 1.3.2 研究方法 |
| 1.4 创新之处 |
| 2 新疆主旋律影视创作的发展概况 |
| 2.1 新疆主旋律影视创作的发展成就 |
| 2.2 新疆主旋律影视创作的发展需求 |
| 3 新疆主旋律影视创作的主题思想 |
| 3.1 血洒疆场的爱国精神 |
| 3.2 风雨同舟的团结精神 |
| 3.3 党员干部的爱岗精神 |
| 3.4 母亲的无私奉献精神 |
| 3.5 自强不息的奋斗精神 |
| 4 新疆主旋律影视创作的艺术表现与社会价值 |
| 4.1 新疆主旋律影视创作的艺术表现 |
| 4.1.1 意境氛围浓郁浓的情感画面 |
| 4.1.2 明暗比照下的多种影调 |
| 4.1.3 彰显区域风情的符号风格 |
| 4.1.4 多重风格相融合的配乐 |
| 4.2 新疆主旋律影视创作的社会价值 |
| 4.2.1 弘扬主流价值观、传播正能量 |
| 4.2.2 助力中华优秀传统文化传播 |
| 5 新疆主旋律影视创作中存在的问题与发展对策 |
| 5.1 新疆主旋律影视创作中存在的问题 |
| 5.1.1 专业影视人才较少 |
| 5.1.2 宣传推广力度不够到位 |
| 5.1.3 创新力度不够、缺乏电影品牌 |
| 5.2 新疆主旋律影视创作的发展对策 |
| 5.2.1 注重影视人才的培养 |
| 5.2.2 侧重拓展市场、多方合作 |
| 5.2.3 加强创新能力 |
| 5.2.4 打造本土电影品牌 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 在读期间发表的论文 |
| 致谢 |
（4）《大公报》“文艺”系副刊内容演变研究（1928-1952）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一 研究缘起与研究意义 |
| (一)研究缘起 |
| (二)研究意义 |
| 二 研究状况 |
| (一)《大公报》副刊的相关研究 |
| (二)《大公报》“文艺”系副刊的相关研究 |
| 三 研究框架与创新之处 |
| (一)研究框架 |
| (二)创新之处 |
| 四 研究方法 |
| 第一章 《大公报》“文艺”系副刊发展概述 |
| 第一节 《大公报》的演变史 |
| 第二节 《大公报》“文艺”系副刊演变的三个序列 |
| 一 从何心冷最初主编的《小公园》副刊到萧乾最终接编的《小公园》副刊(1928-1935) |
| 二 从吴宓主编的《文学副刊》到沈从文主编的《文艺副刊》(1928—1935) |
| 三 从《文艺副刊》和《小公园》副刊合并产生《文艺》副刊后至终刊(1935—1952) |
| 第二章 从何心冷最初主编的《小公园》副刊到萧乾最终接编的《小公园》副刊(1928-1935)的内容演变 |
| 第一节 主编编辑思想的演变 |
| 一 何心冷:崇尚消闲、趣味,擅于批评讽刺 |
| 二 萧乾:讲求文学性、艺术性,精办品牌专栏 |
| 第二节 作品体裁的演变 |
| 一 何心冷最初主编《小公园》副刊时期:杂文为主,随笔、小说为辅 |
| 二 萧乾最终接编《小公园》副刊时期:摈弃杂文、随笔,改以更富文艺性的正统散文 |
| 第三节 作品主题的演变 |
| 一 何心冷最初主编《小公园》副刊时期:主题丰富,以讽刺现实为核心 |
| 二 萧乾最终接编《小公园》副刊时期:创新蜕变,整体趋近《文艺副刊》 |
| 第四节 作品创作群体的演变:从普通大众到名家初现 |
| 第三章 从吴宓主编的《文学副刊》到沈从文主编的《文艺副刊》(1928-1935)的内容演变 |
| 第一节 主编编辑思想的演变 |
| 一 吴宓:文化守成中的新文学选择 |
| 二 沈从文:严肃独立文学观下的新文学发展 |
| 第二节 作品体裁的演变 |
| 一 吴宓主编《文学副刊》时期:以介绍性文艺新闻为主,旧体诗词成主要文学作品体裁 |
| 二 沈从文主编《文艺副刊》时期:文学作品体裁增加,新诗全面替代旧体诗词 |
| 第三节 作品主题的演变 |
| 一 吴宓主编《文学副刊》时期:大量的新书介绍,丰富的诗歌主题 |
| 二 沈从文主编《文艺副刊》时期:向现实生活靠拢,主题突出时代性 |
| 第四节 作品创作群体的演变:从文学守旧派到文学革新派 |
| 第四章 由《文艺副刊》和《小公园》副刊合并产生的《文艺》副刊(1935-1952)的内容演变 |
| 第一节 副刊编辑方针的演变 |
| 一 全面抗战前(1935-1937)的编辑方针:高质量,多品种,重新人 |
| 二 战时夹缝生存下(1938-1944)的编辑方针:打破纯文艺框架,开辟副刊的抗战文学 |
| 三 抗战胜利后(1945-1952)的编辑方针:十字路口的左转选择 |
| 第二节 作品体裁的演变 |
| 一 全面抗战前(1935-1937):书评涌现,广告比重空前增加 |
| 二 战时夹缝生存下(1938-1944):书评大幅缩减,抗日小说、散文成“主力” |
| 三 抗战胜利后(1945-1952):以左翼文学类型为主 |
| 第三节 作品主题的演变 |
| 一 全面抗战前(1935-1937):在继承《小公园》的基础上有所新增 |
| 二 战时夹缝生存下(1938-1944):揭露暴行,动员抗战 |
| 三 抗战胜利后(1945-1952):出现“歌颂或批判”的文学图景 |
| 第四节 作品创作群体的演变:从左翼力量到抗战力量再回归左翼力量 |
| 第五章 《大公报》“文艺”系副刊总论 |
| 第一节 《大公报》“文艺”系副刊的内容演变规律 |
| 一 在全面抗战造成局势动荡以前:人为因素主导 |
| 二 全面抗战开始后至终刊:社会形势主导,主编个人能动性降低 |
| 三 “文学性”始终是《大公报》“文艺”系副刊的灵魂 |
| 第二节 《大公报》“文艺”系副刊三个序列各自的主要作用 |
| 一 从何心冷最初主编的《小公园》副刊到萧乾最终接编的《小公园》副刊(1928-1935):积极打造栏目,为副刊创新品牌 |
| 二 从吴宓主编的《文学副刊》到沈从文主编的《文艺副刊》(1928-1935):新旧文学的战场,以新文学的胜利告终 |
| 三 由《文艺副刊》和《小公园》副刊合并产生《文艺》副刊后至终刊(1935-1952):战争的后方阵地,革命的宣传发声器 |
| 第三节 《大公报》“文艺”系副刊的历史价值 |
| 一 在文学史上的意义 |
| 二 在出版史上的意义 |
| 第四节 《大公报》“文艺”系副刊对当今报业副刊建设的启示 |
| 一 回归“文人办报”传统,秉持“任人唯贤”态度 |
| 二 以服务为前提,力争做读者的引路人 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 A 图表目录 |
| 附录 B 《大公报》“文艺”系副刊(1928-1952)样本目录(广告类除外) |
| 致谢 |
（5）国内文博节目的嬗变与传播 ——以《国家宝藏》为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 选题的依据 |
| 第二节 研究的目的及意义 |
| 第三节 研究现状综述 |
| 第四节 本文的创新之处 |
| 第五节 研究思路与方法 |
| 第一章 文博节目的出现、定位、发展及创新 |
| 第一节 文博节目的出现原因 |
| 一、经济上强势的支撑 |
| 二、政策上莫大的支持 |
| 三、文化上底蕴的深厚 |
| 四、社会上无私的援助 |
| 第二节 文博节目的概念界定与类型归属 |
| 一、文博节目的概念界定 |
| 二、文博节目的类型归属 |
| 第三节 文博节目的发展脉络与创新类型 |
| 一、诞生:考古直播揭开文博面纱(1968 年——至今) |
| 二、过渡:传统形式对文博的涉猎(2001 年——至今) |
| 三、创新:文博与综艺结秦晋之好(2017 年——至今) |
| 第二章 《国家宝藏》的传播内容 |
| 第一节 包罗万象的博物馆 |
| 一、历史悠久馆藏丰富的大型博物馆 |
| 二、创新发展评估较高的一级博物馆 |
| 第二节 独具魅力的国宝文物 |
| 一、从年代历史角度看文物 |
| 二、从传播历史角度看国宝 |
| 第三章 《国家宝藏》的编排设计 |
| 第一节 简洁凝练的语言表达 |
| 一、总结式的高度概括 |
| 二、说明式的简要介绍 |
| 三、辅助式的批注理解 |
| 第二节 贴合国宝的人员安排 |
| 一、老成持重的001号讲解员 |
| 二、极具号召力的国宝守护人 |
| 三、普通多样化的国宝讲述人 |
| 第三节 创新多元的环节设置 |
| 一、演讲式主要环节的传播 |
| 二、全新式辅助环节的传播 |
| 第四章 《国家宝藏》的视听风格 |
| 第一节 精致画面的视觉享受 |
| 一、指引观看的图像设计 |
| 二、震撼冲击的特效片头 |
| 三、华丽绚烂的立柱环幕 |
| 第二节 古风音乐的听觉渲染 |
| 一、程式化原创配乐的使用 |
| 二、情节化背景配乐的使用 |
| 三、故事化原创歌曲的使用 |
| 第五章 《国家宝藏》的传播渠道及效果 |
| 第一节 微信公众号挖深度 |
| 一、按部就班的文章推送 |
| 二、底栏链接的扩大影响 |
| 第二节 新浪官博铺广度 |
| 一、密集频繁的消息播报 |
| 二、高度浓缩的宣传信息 |
| 第三节 哔哩哔哩开先河 |
| 一、首创视频的官方账号 |
| 二、年轻观众的热衷平台 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 A 《国家宝藏》第一、二季博物馆（院）基本信息 |
| 附录 B |
| 附录 C 《国家宝藏》两季选取文物在之前电视节目中出现的情况 |
| 附录 D |
| 附录 E |
| 附录 F 《国家宝藏》第二季第一期故宫博物院（20181209 期）配乐 |
| 附录 G 《国家宝藏》两季原创歌曲 |
| 在学期间研究成果 |
| 致谢 |
（6）汉语“V/A+PP”跨层结构的演化趋势与表达功用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 0.1 选题缘由与研究对象 |
| 0.1.1 选题缘由 |
| 0.1.2 研究对象 |
| 0.2 研究现状与研究意义 |
| 0.2.1 研究现状 |
| 0.2.2 研究意义 |
| 0.3 研究目标与研究方法 |
| 0.3.1 研究目标 |
| 0.3.2 研究方法 |
| 0.4 语料来源与文章体例 |
| 0.4.1 语料来源 |
| 0.4.2 文章体例 |
| 上编“V/A+PP”跨层结构及其演化研究 |
| 第一章 “V/A+PP”构造的性质、类别与功用 |
| 1.1 结构性质与构造特点 |
| 1.1.1 “P”居中 |
| 1.1.2 结构特点 |
| 1.2 介词类别与虚化差异 |
| 1.2.1 介词分类与虚化程度 |
| 1.2.2 词性归类与类别判断 |
| 1.3 内部牵制与性质功用 |
| 1.3.1 谓词音节 |
| 1.3.2 性质与功用 |
| 1.4 本章小结 |
| 第二章 从共时角度看“A在”的演化发展与重构 |
| 2.1 语法层次与附缀结构 |
| 2.1.1 内部层次 |
| 2.1.2 附缀结构 |
| 2.2 拷贝构式与构式成分 |
| 2.2.1 结构模式 |
| 2.2.2 成分选择 |
| 2.2.3 语法特征 |
| 2.3 “好在”的再演化与诱因 |
| 2.3.1 情态化 |
| 2.3.2 关联化 |
| 2.3.3 演化成因 |
| 2.4 本章小结 |
| 第三章 汉语“(V)自”的附缀化及其“于”的叠加式 |
| 3.1 构成性质与结构功能 |
| 3.1.1 单音节词 |
| 3.1.2 双音节词 |
| 3.1.3 语义特征 |
| 3.1.4 句法功能 |
| 3.2 词汇化过程及成因 |
| 3.2.1 词汇化过程 |
| 3.2.2 词汇化成因 |
| 3.3 介词叠加与叠加效应 |
| 3.3.1 “V自+于” |
| 3.3.2 “V于+自” |
| 3.3.3 产生诱因与叠加作用 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 “V/A乎 NP”的演化方式与转化结果 |
| 4.1 内部功能与结构转化 |
| 4.1.1 介引功能与宾语扩大 |
| 4.1.2 线性组合与结构转化 |
| 4.2 韵律制约与词汇化等级 |
| 4.2.1 单音节到双音节 |
| 4.2.2 虚化梯度及其词汇化 |
| 4.3 词汇化成因及演化趋势 |
| 4.3.1 演化动因与成词机制 |
| 4.3.2 发展趋势与演化结果 |
| 4.3.3 从附缀化到零形化 |
| 4.4 本章小结 |
| 第五章 “V双+向/往+NP”的演化趋势与结果 |
| 5.1 内部结构与宾语类别 |
| 5.1.1 结构方式 |
| 5.1.2 类别性质 |
| 5.1.3 体标记后附 |
| 5.2 结构转变与演化结果 |
| 5.2.1 附缀化与零形化 |
| 5.2.2 及物化历程 |
| 5.3 演化成因与发展缘由 |
| 5.3.1 介词虚化 |
| 5.3.2 音步制约 |
| 5.4 本章小结 |
| 第六章 “V+往+NP”的构造特征及“V往”的词汇化 |
| 6.1 成分性质与语义特征 |
| 6.1.1 组成性质与内部构造 |
| 6.1.2 音节形式与语义特征 |
| 6.1.3 宾语变化与范围扩展 |
| 6.2 结构转化与位移变动 |
| 6.2.1 连动而述补 |
| 6.2.2 述补而述宾 |
| 6.2.3 现实位移与虚拟位移 |
| 6.3 词汇化与内部脱落 |
| 6.3.1 成词趋势与时体标记 |
| 6.3.2 成分脱落与音步和谐 |
| 6.3.3 成词动因与脱落结果 |
| 6.4 本章小结 |
| 下编“V/A+PP”跨层结构的再演化研究 |
| 第七章 “V/A+PP”构造的演化趋势、发展结果及动因机制 |
| 7.1 构造发展与演化趋势 |
| 7.1.1 结构特性与演化趋向 |
| 7.1.2 及物化与词根化 |
| 7.1.3 附缀结构与附着叠加 |
| 7.1.4 构式化与关联化 |
| 7.2 演化动因与机制 |
| 7.2.1 跨层结构重组 |
| 7.2.2 韵律音步 |
| 7.2.3 语言表达经济性 |
| 7.2.4 语用需求强化 |
| 7.3 本章小结 |
| 第八章 从跨层到副词:“难于”的演化历程与表达功用 |
| 8.1 性质特征与句法分布 |
| 8.1.1 跨层短语“难于” |
| 8.1.2 粘宾动词“难于” |
| 8.1.3 副词性“难于” |
| 8.2 结构演化与表达功能 |
| 8.2.1 行域到知域 |
| 8.2.2 委婉否定 |
| 8.3 词化历程与演化机制 |
| 8.3.1 成词过程 |
| 8.3.2 演化机制 |
| 8.3.3 鉴别标准 |
| 8.4 从述宾到状中 |
| 8.4.1 副词化趋势 |
| 8.4.2 副词化梯度 |
| 8.5 本章小结 |
| 第九章 “看在X的份(面/分)上”的构式化及其发展 |
| 9.1 构式特征与构式语义 |
| 9.1.1 内部组件与位置分布 |
| 9.1.2 构式语义与语用功能 |
| 9.2 体标记的鉴定证明 |
| 9.2.1 词性判定 |
| 9.2.2 动介共存 |
| 9.3 词化过程与成词诱因 |
| 9.3.1 跨层结构 |
| 9.3.2 成词诱因 |
| 9.4 本章小结 |
| 第十章 “给以”“予以”的词汇化过程及其动因与机制 |
| 10.1 句法功能与语义特征 |
| 10.1.1 语法特征 |
| 10.1.2 虚化程度 |
| 10.1.3 语义特征 |
| 10.2 宾语的种类特性与指称化 |
| 10.2.1 宾语种类 |
| 10.2.2 指称化宾语 |
| 10.2.3 宾语特性 |
| 10.3 发展历程与演化成因 |
| 10.3.1 演化过程与词义虚化 |
| 10.3.2 结构省缩与配合共现 |
| 10.3.3 配合使用与共现搭配 |
| 10.4 使用语体与表达功效 |
| 10.4.1 使用语体 |
| 10.4.2 表达功效 |
| 10.5 本章小结 |
| 第十一章 “不外乎”的主观评注功能及其发展 |
| 11.1 句法位置与后续成分 |
| 11.1.1 句法位置 |
| 11.1.2 组合倾向 |
| 11.1.3 后续宾语 |
| 11.2 语义特征与情态功能 |
| 11.2.1 语义特点的多样化 |
| 11.2.2 表达功能的情态化 |
| 11.3 发展历程与演化诱因 |
| 11.3.1 词汇化过程 |
| 11.3.2 功能虚化 |
| 11.3.3 演化机制 |
| 11.4 叠加用法 |
| 11.5 本章小结 |
| 第十二章 从“限于”到“仅限”的词汇化与再演化* |
| 12.1 演化过程与成词动因 |
| 12.1.1 固化成词 |
| 12.1.2 成词动因 |
| 12.1.3 动词虚化 |
| 12.2 限定强调与形成原因 |
| 12.2.1 前加限定 |
| 12.2.2 凸显强调 |
| 12.3 表达功用与发展演化 |
| 12.3.1 语用功能 |
| 12.3.2 “于”的零形化 |
| 12.3.3 配合使用 |
| 12.4 本章小结 |
| 结语和余论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
（7）1980年代以来中国大陆女作家小说的电影改编（论文提纲范文）
| 中文摘要 Abstract 绪论 |
| 一、研究缘起与意义 |
| 二、研究现状与问题 |
| 三、研究思路与方法 第一章 历程描述:女作家小说电影改编的演进 |
| 第一节 80年代:人道主义指引下的女性“发现” |
| 一、“人性”的复归 |
| 二、女性身份意识的萌醒 |
| 第二节 90年代:商业化大潮冲击下的女性“找寻” |
| 一、时代转型期的女性疏离 |
| 二、市场中渐被遮蔽的女性 |
| 第三节 21世纪:消费主义导向下的女性“狂欢” |
| 一、众声喧哗下的女性起舞 |
| 二、观感追求下的女性涌现 第二章 主题意蕴:影像的多重演绎 |
| 第一节 主题的“忠实”再现 |
| 一、还原:思索女性生命体验 |
| 二、变通:凸显女性成长历程 |
| 三、延伸:叩问女性现实困境 |
| 第二节 主题的通俗转移 |
| 一、简化:专注两性情感 |
| 二、弱化:过滤复杂人性 |
| 第三节 主题的“意蕴”重构 |
| 一、置换:张扬个人欲望 |
| 二、颠覆:追忆青春岁月 第三章 形象内涵:“图”与“文”的双重变奏 |
| 第一节 女性形象的呈现与立体化 |
| 一、时代召唤下的奋斗女性 |
| 二、社会浪潮中的底层女性 |
| 三、市场推动下的“媚俗”女性 |
| 第二节 性别视阈下的形象重塑 |
| 一、女性导演的强化 |
| 二、男性导演的改写 第四章 叙事策略:多维变化的讲述方式 |
| 第一节 叙事视角:定于一元或多元杂糅 |
| 一、第三人称与女性叙事 |
| 二、视角转换与男性观察 |
| 第二节 叙事时间:乐于营构与跌宕变形 |
| 一、时间的选择与女性的历史境遇 |
| 二、时间的错乱与女性的神秘疯狂 |
| 三、时间的变形与女性的命运起伏 |
| 第三节 叙事空间:艺术截取与审美呈现 |
| 一、荒僻的“角落”与美丽的心灵 |
| 二、“躁动”的校园与焦虑的青春 |
| 三、复杂的职场与纯真的爱情 第五章 女作家小说电影改编的意义与局限 |
| 第一节 小说与电影的双赢局面 |
| 一、再言说的“利”与“益” |
| 二、立体解读女性世界 |
| 第二节 小说与电影“跨界”的局限 |
| 一、电影对小说“断章取义” |
| 二、市场语境下的“疲”与“弊” |
| 第三节 小说与电影和谐共生的方向 |
| 一、遏制无底线媚俗 |
| 二、坚守艺术的“初心” 余论 |
| 一、荧屏中的批判介入 |
| 二、女性精灵的飞舞与再生 |
| 三、阿喀琉斯之踵:电影与小说的不可通约性 参考文献 读博期间发表论文情况 后记 |
（8）改革开放四十年纪录片画面符号与国家形象建构研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一节 研究背景和意义 |
| 一、研究背景 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外相关研究现状 |
| 一、国外研究现状 |
| 二、国内研究现状 |
| 第三节 研究内容和方法 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究方法 |
| 第一章 概念界定及理论基础 |
| 第一节 概念界定 |
| 一、符号的界定 |
| 二、纪录片符号的界定 |
| 三、国家形象的界定 |
| 第二节 理论基础 |
| 一、索绪尔的结构主义语言学 |
| 二、皮尔斯的哲学符号理论 |
| 三、罗兰·巴尔特的符号传播学理论 |
| 四、罗曼·雅各布森的“隐喻”“转喻”理论 |
| 第二章 纪录片发展历程与国家形象变迁梳理 |
| 第一节 纪录片与开放中国形象建构(20 世纪80 年代) |
| 一、时代特征：思想解放万象更新 |
| 二、纪录片形态：精英语态人文色彩 |
| 三、纪录片作品与开放中国形象 |
| 第二节 纪录片与世俗中国形象建构(20 世纪90 年代) |
| 一、时代特征：社会转型关注个体 |
| 二、纪录片形态：纪实观念文献品格 |
| 三、纪录片作品与世俗中国形象 |
| 第三节 纪录片与包容中国形象建构(2001—2010 年) |
| 一、时代特征：大众消费商品市场 |
| 二、纪录片形态：创作多元回归本性 |
| 三、纪录片作品与包容中国形象 |
| 第四节 纪录片与自信中国形象建构(2011 年至今) |
| 一、时代特征：国际意识品牌策略 |
| 二、纪录片形态：形式多样文化多元 |
| 三、纪录片作品与自信中国形象 |
| 第三章 纪录片人物符号与国家形象建构 |
| 第一节 纪录片人物符号与国家政治形象建构 |
| 一、见证革命岁月的历史伟人 |
| 二、引领国家发展的领导集体 |
| 三、展现国力强盛的威武之师 |
| 第二节 纪录片人物符号与国家经济形象建构 |
| 一、转型冲击之下的矛盾个体 |
| 二、洞悉财经变换的风云人物 |
| 三、拥有致富梦想的平凡百姓 |
| 第三节 纪录片人物符号与国家文化形象建构 |
| 一、闪耀智慧之光的文化古人 |
| 二、烛照文明星河的精品大师 |
| 三、延续匠心精神的技艺传者 |
| 第四章 纪录片场景符号与国家形象建构 |
| 第一节 纪录片场景符号与国家政治形象建构 |
| 一、梦回祖国故土的港澳特区 |
| 二、凝聚时代梦想的建筑场馆 |
| 三、体现改革深化的基层窗口 |
| 第二节 纪录片场景符号与国家经济形象建构 |
| 一、初沐改革春风的制造企业 |
| 二、体制转型之下的国有公司 |
| 三、创新科技引领的智能工厂 |
| 第三节 纪录片场景符号与国家文化形象建构 |
| 一、凝结东方才思的古代遗址 |
| 二、编织神秘色彩的中华建筑 |
| 三、传承文明家风的中国家族 |
| 第五章 纪录片道具符号与国家形象建构 |
| 第一节 纪录片道具符号与国家政治形象建构 |
| 一、展现国之雄威的精锐之器 |
| 二、彰显百年梦想的民族印记 |
| 三、丝路建设沿线的合作设施 |
| 第二节 纪录片道具符号与国家经济形象建构 |
| 一、现代发展曙光的文明产物 |
| 二、科技光环笼罩的国家项目 |
| 三、绿色新型能源的中国智造 |
| 第三节 纪录片道具符号与国家文化形象建构 |
| 一、历经岁月洗礼的国家宝藏 |
| 二、口传心授相承的非遗艺术 |
| 三、浸润意境哲思的中华饮食 |
| 第六章 总结与展望 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间发表的学术论文 |
| 致谢 |
（9）新媒介视域下的文学存在 ——以20世纪90年代以来的中国文学发展为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、新媒介:观照中国当代文学的必要视角 |
| 二、对“文学”与“文学研究”内涵的探讨和反思 |
| 三、研究的空间和意义 |
| 第一章 新媒介及其中心权力的生成 |
| 第一节 走进中心的新媒介 |
| 第二节 新媒介下的文化语境 |
| 第三节 文化生产机构的转变 |
| 小结 |
| 第二章 新媒介下的文学生存模式 |
| 第一节 文学作为日常生活的“自在存在” |
| 第二节 文学作为日常生活的“自为存在” |
| 第三节 文学的“他律性”彰显 |
| 小结 |
| 第三章 新媒介下的个性化文学存在 |
| 第一节 断裂:文学“日常生活”的出场与呈现 |
| 第二节 新媒介与“80后”:“青春小说”的生发与分化 |
| 第三节 新世纪写实:“底层”日常生活的现实观照 |
| 第四节 另一种存在:“民间”的精神之旅 |
| 小结 |
| 第四章 新媒介下的女性文学存在 |
| 第一节 林白、陈染:女性“身体”的出场与言说 |
| 第二节 “美女作家”:消费下的“身体”坠落 |
| 第三节 “摒弃”身体的外向女性书写 |
| 第四节 摄影镜下的女性“声音” |
| 小结 |
| 第五章 新媒介下的文学受众之存在 |
| 第一节 新媒介下的受众接受机制 |
| 第二节 新媒介下的受众心理机制 |
| 第三节 文学受众阅读方式的转变 |
| 小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
| 附录 |
（10）纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 绪论 |
| 一、研究缘起：一次偶然的必然“邂逅” |
| 二、拨云去雾：影视小说的界说与判定 |
| 三、众声喧哗：影视小说研究的概况与述评 |
| 四、探幽发微：影视小说研究的路径与价值 |
| 第一章 电影小说的生成演化流变 |
| 第一节 曾经辉煌：电影小说的现代生成(1920-1949) |
| 一、源起与滥觞：从“电影本事”到“影戏小说” |
| 二、完善与成型：“文学新品种”的“开花结果” |
| 三、勃兴与衰落：从“迅速繁荣”到“戛然凋零” |
| 第二节 曲折前行：电影小说的缓慢发展(1949-1989) |
| 一、戴着枷锁的“舞者”：“十七年”电影小说 |
| 二、渐次复苏的“星火”：“新时期”电影小说 |
| 第三节 再度兴起：电影小说的走向繁荣(1990-2010) |
| 一、多重助推下的全新发展：九十年代电影小说 |
| 二、多方联动下的成熟建构：新世纪的电影小说 |
| 第二章 电视小说的发展演绎历程 |
| 第一节 艰难孕育：电视小说的多重束缚与孱弱生成(1958-1989) |
| 一、辗转反侧的难产：母体源头的先天缺失 |
| 二、初生之后的沉寂：生态场域的强力消解 |
| 第二节 多层建构：电视小说的不断探索与走向成熟(1990-1999) |
| 一、“掬精华”与“赋灵魂”：创作的初步实践 |
| 二、“被背叛”与“卖狗肉”：遭遇的问题误区 |
| 三、“有意识”与“转折点”：自觉的融通调适 |
| 第三节 迈向纵深：电视小说的全面勃兴与初步繁荣(2000-2010) |
| 一、数量大幅增长：变得“更为流行了” |
| 二、佳作不断涌现：达到了“一个新的高度” |
| 三、题材内容丰富：影视与出版的“一种策略” |
| 四、畅销作品众多：成为“引人注目的文学事件” |
| 第三章 影视小说文体的建构策略 |
| 第一节 叙事蒙太奇：叙述的多元化实践 |
| 一、交叉蒙太奇：多条线索的巧妙编织 |
| 二、隐喻蒙太奇：多重意蕴的具象表达 |
| 三、心理蒙太奇：多层幽曲的繁复呈现 |
| 第二节 形式空间化：空间的影视化转轨 |
| 一、视点与运动：叙述的空间化转换 |
| 二、幻化与物化：意象的空间化交错 |
| 三、共时与多重：结构的空间化并置 |
| 第四章 影视小说载体的媒介视野 |
| 第一节 改革与转型：影视小说出版的机制准备 |
| 一、地域分工改革：奠定影视小说勃兴之基础 |
| 二、发行渠道改革：拓展影视小说勃兴之通衢 |
| 三、内部体制改革：提供影视小说勃兴之动力 |
| 第二节 周期与时效：影视小说出版的时间维度 |
| 一、“后期的跟随”：先期试水与谋定后动 |
| 二、“同开姊妹花”：联袂互动与无缝链接 |
| 三、“风向标有变”：小说先行与影视后至 |
| 第三节 品牌与策划：影视小说出版的营销策略 |
| 一、品牌化战略：影视小说取得“决胜的关键” |
| 二、跨媒体营销：影视小说需“吆喝上几嗓子” |
| 三、全媒体出版：影视小说出版“重要的一环” |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 附录一：1920-1949年中国现代电影小说汇总一览表(部分) |
| 附录二：1949-2010年中国当代电影小说汇总一览表(部分) |
| 附录三：1980-2010年中国电视小说汇总一览表(部分) |
| 攻读学位期间科研成果 |
| 致谢 |
四、日出昆仑 名牌崛起（论文参考文献）
- [1]明清藩封体制视角下的朝鲜王朝国家机构[D]. 刘波. 东北师范大学, 2021(09)
- [2]中国传统文化符号“哪吒”的动画改编研究[D]. 金琪. 湖北民族大学, 2020(12)
- [3]新疆主旋律影视创作研究[D]. 再乃普古丽·再丁. 新疆师范大学, 2020(06)
- [4]《大公报》“文艺”系副刊内容演变研究（1928-1952）[D]. 崔灿. 上海师范大学, 2020(07)
- [5]国内文博节目的嬗变与传播 ——以《国家宝藏》为例[D]. 刘婧. 山西师范大学, 2020(07)
- [6]汉语“V/A+PP”跨层结构的演化趋势与表达功用研究[D]. 杜可风. 上海师范大学, 2020(07)
- [7]1980年代以来中国大陆女作家小说的电影改编[D]. 魏蓓. 湖南师范大学, 2019(04)
- [8]改革开放四十年纪录片画面符号与国家形象建构研究[D]. 孙秀婷. 山东师范大学, 2019(09)
- [9]新媒介视域下的文学存在 ——以20世纪90年代以来的中国文学发展为例[D]. 吴丹. 河南大学, 2018(12)
- [10]纸上的光影：中国影视小说研究（1920-2010）[D]. 黄勇军. 兰州大学, 2018(10)